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Hoje, às 15h, no Centro do Recife, o coral Canto no Ponto proporcionará uma cantata natalina para criar uma atmosfera festiva e atrair o público. O evento acontecerá em um estande no Pátio do Livramento, no Bairro de São José. Sob a regência do Maestro Jadson Oliveira, o conjunto vocal promete encantar os presentes. A apresentação, aberta ao público, é parte da iniciativa da Câmara de Dirigentes Lojistas (CDL Recife) e seus parceiros, como parte da campanha Natal Premiado, lançada na semana passada. A campanha tem como objetivo impulsionar as vendas no varejo durante o período festivo e premiar consumidores e vendedores.

*Por Rafael Dantas O sociólogo, que dá nome ao Aeroporto Internacional do Recife e recebeu condecorações em várias partes do mundo, era um avô amoroso e que gostava de passear com os netos no jardim ao redor de sua casa. Gilberto Freyre Neto, o filho mais velho de Fernando Freyre (segundo filho do escritor), só veio a perceber todo o mito em torno das obras do avô anos depois de sua partida. “Quando Gilberto faleceu, eu iria completar 14 anos de idade, então, era muito jovem. Eu nunca conheci o escritor Gilberto Freyre em vida, a minha relação era a de avô e neto. Conheci bastante o avô Gilberto Freyre, muito carinhoso, atencioso, muito divertido, sempre tinha tempo para a gente, apesar de estar sempre escrevendo, sempre produzindo, sempre trabalhando, mas quando os netos chegavam na casa grande, isso se transformava num ambiente recreativo para ele e pra gente”, conta Gilberto Freyre Neto. O convívio mais próximo, das memórias dos passeios pelo sítio onde está a Casa-Museu foi até aproximadamente aos 12 anos. Depois, a saúde do sociólogo, já coms 85 anos, não permitia tantos momentos juntos. Gilberto Freyre Neto conta que o avô pintava com as gerações mais jovens da família. De forma lúdica, aqueles desenhos refletiam trechos marcantes da sua obra. “Imagine que pintar com o neto era uma grande aventura. Ele ia explicando, isso não era apenas um ato isolado. Quando o Gilberto ia pintar alguma coisa, brincava, dizia antes o que ia pintar. A gente rabiscava até ficar do jeito que ele gostava. Ele contava histórias, fazia pintura e passeava com a gente no sítio, que tem uma mata verde que protege aquela casa grande”. Toda a vegetação no entorno da casa é ao mesmo tempo uma proteção e um grande laboratório de Gilberto sobre a miscigenação no campo cultural. Ele monta aquele jardim com árvores que vêm de mudas de diferentes partes do mundo. O conhecimento do legado deixado pelo avô ao pensamento sociológico brasileiro veio anos depois. “Eu só vou descobrir Gilberto Freyre escritor um pouco mais velho. Eu já tinha acesso à Casa-Grande & Senzala em Quadrinhos. Mas era uma leitura gratificante e divertida como era a Turma da Mônica ou Mickey Mouse para uma criança de 8, 10 anos. Mas com o passar do tempo, obviamente, pela convivência com meu pai e com a já existência da Fundação Gilberto Freyre, com a universidade abrindo os horizontes para o novo aluno, a gente vai ter acesso a uma quantidade enorme de informações, de pesquisas e vai mergulhando nos temas e vai visualizando Casa-Grande & Senzala e tantos outros livros.” Além do clássico mais conhecido, estão na lista dos prediletos de Gilberto Freyre Neto as obras Assombrações do Recife Velho, Açúcar, os Guias Prático, Histórico e Sentimental da Cidade do Recife e da cidade de Olinda, além do seu favorito Sobrados e Mucambos. “Foi em cima da obra de Gilberto que eu naveguei pelo acesso e até pela responsabilidade que tive quando me tornei superintendente-geral da Fundação Gilberto Freyre durante muito tempo. Fazia parte do desafio conhecer mais a obra, até para apoiar a sua preservação. Sem dúvida, um dos maiores legados que o brasileiro pode deixar ao seu País, é uma análise, uma referência para as próximas gerações. O olhar de Gilberto sobre o Brasil sempre foi muito positivo e agora a gente precisa pagar o preço dessa análise e transformar no futuro aquilo que Gilberto pensou no passado”. Sobre Casa-Grande & Senzala, Gilberto Freyre Neto considera ser uma obra que não foi construída dentro de uma biblioteca, mas de todas as lições e fontes que o escritor bebeu em suas andanças pelo mundo. Apesar de ter escrito o livro aos 33 anos, o neto lembra que o avô já era um autor com vasta experiência pelos artigos que escrevia para o Diario de Pernambuco desde os 15 anos de idade. É dessa habilidade e do olhar apurado que ele construiu a obra que provoca debates 90 anos depois. “Vai ser sempre um livro bastante quente no sentido do debate, porque ele tem esses componentes de trazer a riqueza que é a sociedade brasileira, que começa dentro dessa tríade do branco, do preto, do índio — ou do europeu ibérico, do africano da Costa Ocidental Subsaariana e do ameríndio brasileiro. Um mix que justifica uma série de comportamentos dessa sociedade que temos hoje. Eu acho que esse é o desafio de Casa-Grande & Senzala: fazer com que as pessoas reflitam sobre o que elas são hoje a partir de um olhar que foi congelado no tempo há 90 anos. As críticas evoluíram e evoluem cotidianamente e são hoje críticas novas, na sua maioria que explicam, que justificam e que demonstram que a obra não é um livro importante apenas para o Brasil, mas justifica o comportamento do homem em muitas partes do mundo”, avalia Gilberto Freyre Neto. *Rafael Dantas é jornalista e repórter da Revista Algomais (rafael@algomais.com | rafaeldantas.jornalista@gmail.com) LEIA TAMBÉM 90 anos de Casa-Grande & Senzala: uma obra ainda atual

Além da série de shows de Leci Brandão de 13 a 16 de dezembro, a Caixa Cultural Recife vai promover uma atividade especial exclusiva: uma palestra do produtor e crítico musical Rodrigo Faour sobre as dificuldades enfrentadas pelas mulheres compositoras para ganharem destaque no País, especialmente na música popular brasileira até os anos 1970. Em destaque, nomes como Chiquinha Gonzaga, Tia Amélia, Dilú Mello, Maysa, Dolores Duran e Dona Ivone Lara, entre muitas outras. O pesquisador e historiador também vai abordar o legado de Leci Brandão, que se aproxima dos 80 anos de idade e quase meio século de carreira. O evento com entrada gratuita acontece no dia 16, a partir das 15h.

Bruna Nascimento e Milton Raulino, renomados artistas multidisciplinares de Pernambuco, assumem o centro do palco no projeto "Som na MauMau" de dezembro, marcado para esta sexta-feira (08/12) na MauMau Galeria, no bairro do Espinheiro, a partir das 20h. Ambos os cantautores estreiam apresentações de lançamento de seus mais recentes singles, trazendo ao vivo pela primeira vez as canções recém-disponibilizadas nas plataformas digitais. A noite inicia com a performance de Milton Raulino, que apresenta o espetáculo "Quem é do mar, ama", em celebração ao lançamento de seu single inaugural, "Suave", lançado nas plataformas digitais em 24 de novembro. Milton não apenas apresentará "Suave", produzida por Breno Rocha, mas também compartilhará outras composições de sua trajetória artística, incluindo colaborações com André Cordeiro e Bruna Nascimento. Este será o primeiro show totalmente autoral do artista, marcando um momento significativo em sua carreira. Em seguida, Bruna Nascimento sobe ao palco do "Som na MauMau" para lançar o EP "Cada início é só continuação", composto pelos singles "Acaso / Coincidência" e "Sinto que não quero mais". Lançado em 17 de novembro pelo selo YB, o EP representa um novo capítulo na trajetória da cantautora, destacada na cena indie pop pernambucana desde 2018. O espetáculo de Bruna Nascimento oferece uma seleção de canções autorais que exploram o amor romântico sob perspectivas inovadoras, abordando temas como o amor não-monogâmico e a liberdade da mulher nas relações afetivas. Influenciado por gêneros como pop rock, samba, brega e bossa nova, o EP é parte de uma série de lançamentos que antecedem o aguardado primeiro álbum da artista, programado para meados de 2024. “Mais do que falar sobre amor, eu quero falar sobre o processo interno que o amor causa. E não só o amor pelo outro, mas por nós mesmas”, explica Bruna. Na noite, a artista também apresenta ao público uma prévia do show “Djavaneios”, no qual faz releituras de canções de Djavan, uma de suas grandes influências musicais.

O mês de janeiro marca, oficialmente, a abertura da temporada carnavalesca no Catamaran Tours, com o "Lirismo no Catamaran". O passeio emerge no cenário no dia 11 de janeiro, desdobrando-se em 11 dias de celebração. Neste projeto, 11 blocos líricos tradicionais de Pernambuco tomam a dianteira, embarcando em um catamarã com a missão de resgatar a nostalgia dos antigos frevos de blocos e das marchinhas carnavalescas. As apresentações ocorrem enquanto a embarcação desliza pelas águas serenas do Rio Capibaribe, deslizando sob pontes imponentes e desfilando próximo aos principais pontos turísticos do coração da capital pernambucana. O espetáculo tem início no dia 11 de janeiro com o encantador bloco "Flabelo Encantado". No dia 12, a estrela da vez é o animado "Eu Quero é Mais". No dia 13, o grupo "Compositores e Foliões" assume o palco flutuante, seguido pelo vibrante bloco "Cordas e Retalhos" no dia 14. Na segunda-feira, 15, a atração que iluminará o passeio é a "Flabelo do Amor". O "Carnaval Poeta" tomará os holofotes no dia 16, enquanto o "Flores do Paulista" encanta no dia 17. No dia seguinte, 18 de janeiro, o grupo "Com Você no Coração" entra em cena, tecendo um espetáculo memorável. O último final de semana do Lirismo no Catamaran será conduzido pelos blocos "Boêmios da Boa Vista", no dia 19; "Damas e Valetes", no dia 20; e "Confete e Serpentina", no dia 21 de janeiro. Os embarques estão programados para sempre às 16h. Os ingressos custam R$ 80 por pessoa, com desconto especial para os pequenos foliões de 6 a 10 anos, que pagam R$ 40, enquanto os menores de 5 anos desfrutam da gratuidade. Garanta seu lugar nessa viagem festiva através do site www.catamarantours.com.br. Para mais informações, é possível entrar em contato via WhatsApp: (81) 9.9973.4077.

Em meio a um cenário de contradições e intolerância religiosa, o mais recente romance de Paulo Roberto Cannizzaro, intitulado "Onde o Céu Toca o Coração", surge como uma profunda reflexão independente das crenças e religiões. Editado pela Astrolábio Edições em Portugal, o livro está sendo traduzido para o espanhol e já está disponível nas principais livrarias do Brasil, Portugal e África. A narrativa envolvente do livro explora experiências religiosas profundas por meio dos personagens que simbolizam diversos credos. Os peregrinos se encontram em um hotel situado em uma cidade fictícia chamada Lussuria (em italiano, Luxúria), onde debatem e compartilham suas jornadas em busca da própria espiritualidade. A gênese do livro de Cannizzaro, "Onde o Céu Toca o Coração", remonta a um episódio histórico que se desenrolou após a Segunda Guerra Mundial. Naquele período, o partido comunista concebeu a criação de uma cidade que refletisse valores contemporâneos, mas fosse "Sem Deus" — assim nasceu Nowa Huta, uma cidade que perdura até hoje. O contexto histórico remete à brutal repressão da Igreja Católica na Polônia pelos nazistas durante a ocupação alemã (1939-1945). Essa repressão foi particularmente intensa em áreas da Polônia anexadas pela Alemanha Nazista, onde igrejas eram sistematicamente fechadas, e a maioria dos sacerdotes foi morta, presa ou deportada. Em toda a Polônia, milhares de sacerdotes enfrentaram a morte em prisões e campos de concentração, enquanto inúmeros mosteiros e igrejas foram confiscados, fechados ou destruídos. O patrimônio artístico e objetos sagrados foram perdidos, e os líderes da igreja foram alvos, tudo como parte de um esforço para erradicar a cultura polonesa, com os planos de Hitler de germanizar o leste europeu excluindo as Igrejas Católicas. Esses eventos históricos forneceram a base para a narrativa envolvente de Cannizzaro. “A partir disso é que nasce meu romance. Idealizei uma cidade atual imaginária chamada Lussuria (Luxuria em italiano), em que também é proibido missas, rezar, construir templos, cultuar uma cruz, e nesta cidade vários peregrinos de vários credos se encontram para falar de Jesus Cristo, de Maomé, de fé, cada um com sua crença própria, cada um indo para um lugar, seja Jerusalém ou mesmo Meca, e eles se encontram nessa cidade em um hotel e conversam sobre suas experiências religiosas”, afirmou o autor.  Na criação de sua obra, Cannizzaro mergulhou em extensos estudos, explorando textos sagrados como a Bíblia Sagrada, a Torá e o Alcorão. Além disso, encontrou inspiração em duas obras literárias notáveis que abordam a busca pela fé. O autor destaca a influência decisiva de "O Peregrino", de John Bunyan, um livro alegórico cristão do século XVII que narra a jornada de Cristão à Cidade Celestial. Outra obra destacada por Cannizzaro é "O Peregrino e o Convertido" da escritora Hervieu-Léger. Este livro, que aborda a religião em movimento, inicia sua tese com uma parábola situada nos Pirineus, nos vales de Andorra. Serviço: Onde o céu toca o coração  Autor: Paulo Roberto Cannizzaro Editora: Astrolábio Edições  www.astrolabioedicoes.com

Bruno Albuquerque, escritor e produtor cultural, está prestes a lançar seu segundo livro, intitulado "MOTIM", no dia 3 de dezembro, às 14h, na Cozinha Solidária do MTST, no bairro da Torre, zona norte do Recife. Com inspiração nas injustiças sociais e violações de direitos humanos, o livro reflete a observação do autor sobre a sociedade e suas vivências. "MOTIM" é descrito por Albuquerque como um protesto contra a normatividade, abordando questões de branquitude, machismo e privilégios. O lançamento integra a 2ª Semana de Arte Solidária do MTST e será marcado por uma Roda Literária com poetas e editores, além da apresentação do grupo musical Abre Caminho. A obra é resultado de 20 anos de escrita, incorporando versos antigos e novos poemas. Bruno Albuquerque explora eixos astrológicos na narrativa, associando a energia de diferentes signos aos temas abordados. O autor destaca três momentos em sua trajetória literária, marcados por escrita terapêutica, poesia instigante e maturidade estética. O lançamento será na Cozinha Solidária do MTST, em sintonia com o engajamento social crescente de Albuquerque, que se envolve cada vez mais em políticas transformadoras. Além de escritor, Bruno é músico, preparando o lançamento de seu disco "Contratirania" no início de 2024, com 13 faixas que exploram diferentes formas de contrapor opressões. O livro "MOTIM" representa um marco na consciência do autor e influencia tanto sua expressão artística quanto seu ativismo. O multiartista também é músico, além de escritor, e em breve, no início de 2024, lançará o disco “Contratirania”, com local e data ainda em definição. O teor do trabalho musical tem um pezinho junto ao histórico do livro MOTIM, mas usa de outros meios para contraponto a opressões. São 13 faixas que poderão ser acessadas na abertura do próximo ano em todas as plataformas de streaming de áudio.

No ambiente do ateliê, os artistas dão vida às suas obras, concebendo criações a partir de ideias, percepções e técnicas. O projeto Ateliês 360 propõe-se a apresentar ao público um vislumbre do cotidiano criativo de artistas pernambucanos por meio de uma série de visitas virtuais, utilizando recursos de fotografia imersiva. O lançamento oficial do site www.atelies360.com.br está marcado para hoje, 30 de novembro, a partir das 18h, na Casa Capitão, com a projeção de tours virtuais pelos ateliês de 10 artistas locais. Breno e Gabriel Laprovitera, com o apoio do Funcultura, acompanhados pela jornalista Adriana Dória Matos, exploraram os espaços de trabalho desses artistas, utilizando a técnica do 360 para documentá-los.A proposta do Ateliês 360 permite aos visitantes percorrer diferentes ambientes dos ateliês, aproximando-se de detalhes específicos e explorando locais de interesse. A experiência de imersão é intensificada pela inclusão de audiodescrição, textos explicativos e fotos detalhadas de cenários e objetos. Os visitantes têm a liberdade de interagir com os espaços, escolhendo planos, explorando detalhes e criando perspectivas únicas sobre as imagens.O projeto abrange 10 artistas, com destaque para a exceção de José Carlos Viana, falecido em 2019, cujo ateliê já havia sido documentado em 2009 para a exposição "Zoológicos". A jornalista Adriana Dória Matos traçou perfis individuais dos artistas, com exceção de José Carlos Viana, cujo perfil foi elaborado anteriormente. Além disso, mesmo sendo 10 artistas, o projeto registrou 12 ateliês, pois Joelson e Manuel Dantas Suassuna possuem cada um dois espaços ativos de criação. A intenção é dar continuidade ao projeto, explorando ateliês de outros artistas e criando um amplo portfólio online desses espaços criativos.Lançamento do Site Ateliês 3600 Data: 30 de novembroHorário: 18hLocal: Casa Capitão (Rua Capitão Lima, 124, Santo Amaro)

No próximo dia 29 (quarta-feira), a Galeria Marco Zero, no Recife, celebra dois anos de atividades, conquistando em tempo recorde o status de referência nacional nas artes plásticas. Para marcar essa significativa data, a dupla à frente do espaço expositivo, Marcelle Farias e Eduardo Suassuna, preparou uma programação especial que inclui duas grandes exposições simultâneas sob a curadoria da pernambucana Ariana Nuala. “Estamos felizes demais em trazer essas mostras neste momento especial para a Galeria, por isso pensamos em algo que presenteasse os amantes de Arte, nosso público. São nomes importantes no Brasil e no mundo, e que tem suas histórias intimamente ligadas à Olinda e ao Nordeste. Para a exposição de Bajado, trouxemos um conjunto de painéis que foi adquirido pela Pinacoteca de São Paulo e gentilmente cedido pela instituição para a mostra na Marco Zero. E Samico é um nome basilar também na nossa história, uma vez que foi com uma mostra desse artista, com curadoria de Moacir dos Anjos, que inauguramos há dois anos.”, afirma Marcelle.  A exposição apresentará mais de 50 obras de Samico, abrangendo desenhos, estudos e matrizes, revelando diversas etapas do processo de criação de cada gravura. Além disso, serão exibidas pinturas, incluindo um retrato feito pelo artista de sua esposa, Célida Samico, acompanhado por suas reflexões sobre as obras. A peça central da exposição, intitulada "Festa para o Caçador", tem origem no trabalho "A Caça", inspirado em um conto do escritor Eduardo Galeano. Já o "Janelas de Bajado" apresentará aproximadamente 50 obras, predominantemente pinturas, acompanhadas por um estandarte, explorando a perspectiva das multidões em relação a festividades populares, procissões, futebol e manifestações culturais que mesclam forte religiosidade com elementos do frevo. A exposição busca contestar a concepção de Bajado como um artista primitivo ou naif, destacando, ao contrário, o olhar atento do artista sobre essas expressões folclóricas. Além das obras, a mostra incluirá o documentário "Bajado um Artista de Olinda", dirigido pela cineasta pernambucana Katia Mesel, e fotografias do multifacetado Liêdo Maranhão, que capturam momentos de Bajado como morador de Olinda e participante das tradições locais.

A partir deste sábado (25/11), Gravatá inicia as festividades do Natal de Gravatá 2023 - A Caminho do Amor. O evento, que ocorrerá até 25 de dezembro, começará com o Tardes no Polo, evento mensal criado para promover o turismo e a cultura no Polo Moveleiro. Nesta edição, o evento incluirá atrações musicais locais, a Casa do Papai Noel e uma parada natalina. O Tardes no Polo transformará a Rua Duarte Coelho em uma agradável via de passeio, com lojas de móveis exibindo seus produtos nas calçadas, restaurantes e cafés colocando mesas ao ar livre e apresentações musicais em três minipalcos ao longo da via. Além disso, haverá exposição e venda de produtos gastronômicos e de artesanato em barraquinhas, juntamente com atividades para crianças, como a presença da Kombiteca com livros, brinquedos e brinquedos infláveis. Às 18h30, haverá a contagem regressiva para o acendimento da iluminação de Natal na cidade, revelando o túnel de luzes no Polo Moveleiro e a decoração temática em outros polos pela cidade. Em seguida, uma miniparada natalina encantará o público, antecipando os grandes desfiles programados para os dias 8, 9, 15 e 16 de dezembro. A temporada natalina em Gravatá espera atrair quase 250 mil pessoas e gerar uma movimentação financeira de R$ 150 milhões, contando com o apoio de diversos parceiros locais. A programação inclui uma variedade de eventos gratuitos ao longo de 30 dias, mobilizando 500 profissionais locais, e abrange várias secretarias municipais. Além do Tardes no Polo, outros espaços para apresentações culturais serão montados, incluindo o Palco "É Natal" em frente à Prefeitura Municipal, com apresentações de corais, e o Pátio de Eventos, que abrigará espetáculos de ballet aéreo de 21 a 25 de dezembro. O Expresso Natalino, uma jardineira decorada para circular pela cidade, e a Vila Natalina da Assistência Social, com o "Concurso de Pinheiros Natalinos" e a Casa do Papai Noel, são algumas das novidades deste ano. “Começar o Natal no Tardes no Polo é uma forma também de celebrar o sucesso deste evento, que lançamos neste ano. As pessoas já sabem que no último sábado do mês tem programação no Polo Moveleiro. E o Natal é uma grande festa de Gravatá, é um momento especial das famílias se encontrarem, celebrarem a vida, o amor e também de despertarem o sentimento de solidariedade. Tenho certeza de que teremos um excelente Natal em Gravatá”, afirma o prefeito de Gravatá, Joselito Gomes.