*Por Geraldo Eugênio

Em um sertão onde Lampião e Padre Cícero se destacaram como as figuras emblemáticas nas primeiras três décadas do século passado, marcando a história religiosa e de tensões e arranjos sociais típicos de uma região distante e esquecida, um movimento emergia na forma de música. O tradicional baião, tendo como instrumentos principais a sanfona, o zabumba, o triângulo e o pandeiro, se fazia ouvir, saía da roça e conquistava o grande público.

Neste ambiente assustador e mágico, no distante município de Exu nascia em 1912, Luiz Gonzaga, filho de Januário e Anna, que ao longo do tempo se consolidou como o maior de todos os artistas nordestinos. Mudando-se para o Rio de Janeiro em 1939, conseguiu, ao longo dos próximos 20 anos, levar o baião aos salões e torná-lo um estilo de caráter nacional. Não é à toa que ganhou a alcunha de Rei do Baião.

Nessa região de Gonzaga e da veia artística de dezenas de repentista do Pajeú e da Paraíba, merece uma atenção diferenciada o cultivo da música por meio dos trios, quartetos ou de bandas filarmônicas e orfeônicas, com isso tornando este sertão distante, um celeiro de grandes compositores, cantores e instrumentistas. Destaca-se a influência da Igreja Católica que em muitas dioceses foi responsável pela gestão dos corais e das bandas filarmônicas.

Um gênio brota do improvável

A partir de uma camerata ocorrida na UFRPE-UAST (Universidade Federal Rural de Pernambuco – Unidade Acadêmica de Serra Talhada), em maio de 2025, como parte de um circuito cultural que germinou a partir de um evento com a Orquestra Sinfônica do Instituto Federal do Sertão, campus de Petrolina, a escola e os empresários de Serra Talhada se decidiram por encampar uma agenda de divulgação da música clássica e regional para o ano de 2025.

Nascido em 2026, em Flores, Pernambuco, filho de família humilde, preto e logo cedo órfão, surge um personagem que merece ser mais bem conhecido: Moacir Santos. O evento em sua homenagem foi conduzido pelo maestro Cacá Malaquias, músico e professor residente na cidade de Carnaíba, Sertão do Pajeú, acompanhado de quatro companheiros. Um especialista em rabeca, um saxofonista, um trompetista, um zabumbeiro e um tocador de triângulo. Neste programa Cacá de Malaquias educou a todos sobre a trajetória deste compositor que dominava instrumentos como o mandolim, saxofone, banjo e violão. Ainda adolescente se tornou membro e depois maestro da Banda da Polícia do Estado da Paraíba e fez parte de grupos musicais mambembes de circos que circulavam no interior do Nordeste.

Destacando-se sempre, chegou ao Rio de Janeiro na década nos anos 1950 conquistando um espaço privilegiado em um momento que o Brasil passava por uma revolução musical sem precedentes, com a Bossa Nova se tornando um ritmo de alcance e respeito mundial. Não é a toa que foram companheiros de Moacir Santos artistas do naipe de Sérgio Mendes, Nara Leão, Roberto Menescal, Linda Laurence, entre outros, além de ter como aluno um compositor que marcou época como Baden Powell.

Somente essa façanha já o colocaria em um patamar a ser respeitado pela coragem, ineditismo, autodidatismo e brilho. Por estudar jazz e o repertório das grandes bandas típicas da época foi convidado a Hollywood participar como músico e compositor em alguns arranjos para filmes americanos. Conforme bem colocado por Cacá Malaquias, Moacir Santos chegou à conclusão de que na Califórnia havia oportunidade para todos, fossem os músicos mais refinados ou não e que ele se sentia à vontade para tentar fixar-se por lá. Foi bem-sucedido, passando a trabalhar como compositor coadjuvante ou principal em várias trilhas, além de continuar seu esforço como educador, ensinando música até sua morte em 2006, na cidade de Pasadena.

Seu legado é fenomenal. A beleza de suas composições e o domínio do jazz, estilo em que se excedeu. O disco Coisas, por exemplo, mostra a maturidade, o domínio e a humildade de um artista que levou o nome de Pernambuco, de sua Flores e de Serra Talhada (onde viveu parte de sua infância e adolescência) ao cenário internacional. Sua história é pouco conhecida e não chegou ao glamour de outros grandes artistas regionais, mas sua obra o coloca em um patamar de qualidade de Luiz Gonzaga. Pernambuco ainda não resgatou a genialidade desse seu filho humilde e igualmente brilhante. Não é fácil cumprir uma trajetória que vai do circo, à banda filarmônica, à Bossa Nova e aos encantos de Hollywood. Isto ele conseguiu sem fanfarras, padrinhos ou invencionices.

Graças a personagens como Cacá Malaquias, tem sido possível divulgar quem foi o grande artista e não há como não reconhecer o mérito do empresariado de Serra Talhada, na pessoa do Pio Simplício, e da direção da UFRPE-UAST em deixar claro que a cultura é essencial para um projeto de desenvolvimento de um povo.

A arte em busca de espaço

Vale notar que a cultura, seja música, dança, literatura, teatro, artesanato, pintura, escultura, além de enaltecer o espírito e lapidar o caráter das pessoas, também pode fazer parte do perfil econômico dos municípios e do Agreste e Sertão de Pernambuco. A trajetória de Moacir Santos e Cacá Malaquias deixa algumas lições. A primeira delas, de quão importante é o apoio que pode ser dado às orquestras filarmônicas e sinfônicas por parte dos gestores municipais; a segunda é que a organização de certames e concursos é algo extremamente importante na identificação de talentos; e uma terceira é que o envolvimento da comunidade, a exemplo dos empresários de Serra Talhada, é de um valor inestimável no cultivo do clássico e das tradições locais. Basta de se pensar somente em grandes shows. Sempre caros e com efetividade duvidosa. Há uma efervescência por parte da juventude regional que merece ser levada em consideração e realçada. Afinal, quantos artistas da qualidade de Luiz Gonzaga e Moacir Santos não estariam em busca de oportunidade?