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O Pernambuco Centro de Convenções recebe neste mês de junho três shows muito aguardados pelo público. O primeiro acontece neste final de semana com um tributo a Michael Jackson, sucesso de público e crítica em locais como Estados Unidos, Dubai e Catar. No final de semana seguinte, será a vez de Maria Bethânia voltar a brilhar no palco do Teatro Guararapes, nos dias 9 e 10. Já no dia 18, Anavitória volta à capital pernambucana com seu repertório cheio de amor. Para finalizar, o aniversário de 33 anos da Obra de Maria será comemorado nos dias 24 e 25. Já o pavilhão recebe a maior feira de beleza do Nordeste, a Hairnor, de 4 a 6 de junho.  Rodrigo Teaser apresenta o seu “Tributo ao Rei do Pop” neste sábado (3), no Teatro Guararapes. O artista brasileiro mantém uma intensa carreira internacional e foi o único do País a se apresentar na programação oficial do Fifa Fanfestival Catar 2022, além de ter sido o único tributo do evento, tendo sido visto por plateia de 40 mil pessoas. O intérprete mais famoso de Jackson participou de tour nos Estados Unidos - na Broadway, Los Angeles e Orlando -, além de datas esgotadas no maior teatro de Dubai, o Dubai Opera Theater.  Com ingressos esgotados, Maria Bethânia traz os sucessos de sua carreira, músicas dos trabalhos mais recentes e canções inéditas em sua voz para a apresentação dupla nos dias 9 e 10 de junho. Acompanhada pelos músicos Romulo Gomes (contrabaixo), João Camarero (violão de 7 cordas), Lan Lahn (percussão), Paulo Dafilin (violão, viola e guitarra), Marcelo Costa (percussão) e Marcelo Calder (regência, piano e acordeom), a intérprete segue se reinventando.   A dupla Anavitória volta ao Recife para show no dia 18 de junho, no Teatro Guararapes, com a Turnê dos Namorados, que também está com ingressos esgotados. Será um show intimista para embalar os casais apaixonados com músicas como “Trevo”, “Fica” e “Pupila”. A dupla já levou dois Grammy Latino e realizou turnê nos Estados Unidos e Europa.  Para finalizar o mês, a Comunidade Obra de Maria comemora o aniversário de 33 anos nos dias 24 e 25 de junho, das 9h às 19h, no Teatro Guararapes. Trata-se do maior evento católico beneficente do Nordeste. Entre as presenças mais aguardades, estão o Padre Fábio de Melo e a Irmã Kelly Patrícia. Também estão confirmados os padre-cantores Damião Silva e João Carlos, e os padres da Canção Nova Roger Luiz e Edimilson Lopes.

Velório e sepultamento do artista devem ser realizados nesta quinta-feira (1º) de junho (Foto: Tom Cabral Santo/ Secult-PE) A cultura popular em Pernambuco está de luto. José Bernardo Pessoa, conhecido como Mestre Zé Duda, o peito de aço da poesia e da cultura popular, faleceu aos 84 anos. A morte foi confirmada na tarde desta quarta-feira, 31 de maio, pelo Hospital Regional Ermírio Coutinho, em Nazaré da Mata, localizado na Zona da Mata Norte do Estado, onde o artista estava internado. O velório e sepultamento do artista devem ser realizados nesta quinta-feira (1º) de junho, na cidade de Goiana. O local e horário ainda não foram confirmados pela família. Mestre Zé Duda era casado com a Mestra de Maracatu Gil, do Maracatu Feminino Coração Nazareno. Ele deixa esposa, três filhos, onze netos, doze bisnetos e um tataraneto.  Ao longo de 65 anos de carreira, Mestre Zé Duda dedicou-se à poesia de improviso, como Mestre de Maracatu Rural - manifestação centenária Patrimônio Cultural do Brasil, ocupando palcos dos festivais, carnavais, e turnês nacionais e internacionais, propagando a força da cultura popular. “ A morte de Zé Duda deixará uma lacuna profunda em nossas memórias. Ele foi um artista irretocável. Sua vida foi pautada pelo amor e arte de viver o maracatu” afirma José Lourenço, presidente do Maracatu Estrela de Ouro, da cidade de Aliança, o qual Mestre Zé Duda mestrou, durante 41 anos.  Vale destacar que, enquanto esteve como mestre do grupo,  o Mestre Zé Duda levou o Maracatu  Estrela de Ouro de Aliança seis vezes ao  pódio do concurso do carnaval do Recife; e outras seis na vaga de vice - campeão. Em 2012, o cantor, compositor, violinista e escritor carioca, Jorge Mautner, fez uma parceria inédita com Mestre Zé Duda, que resultou em um projeto musical chamado  Maracatu Atômico Kaosnavial, que misturava tradições da cultura popular da zona canavieira, como Maracatu, Ciranda e Cavalo Marinho. Juntos, eles percorreram várias capitais do país levando toda a musicalidade pernambucana. A parceria, inclusive, também rendeu um documentário especial, com a participação dos dois. “ Mestre Zé Duda foi um amigo e um artista, que sempre admirei. Percorremos cada lugar desse país, fazendo música. E, disso, sem dúvidas é o que mais sentirei saudades. Apesar de sua morte física, ele permanecerá vivo em nossas memórias, pela sua obra e talento, que agora tornaram-se legada” afirmou, emocionado, Mautner.  Para Afonso Oliveira, integrante do Movimento Canavial e consultor de projetos culturais e amigo pessoal do Mestre Zé Duda, a morte do artista deixará um legado para a história do país. “Pernambuco e o Brasil perdem seu mais ilustre mestre da cultura popular, o Mestre Zé Duda. Vivemos muitas histórias ao lado de Zé Duda, que tinha uma voz inigualável e um jeito genuíno de fazer suas poesias. O mundo sempre parou para lhe escutar. Um poeta dos mais extraordinários que eu vi e convivi. Que seu legado seja inspiração para os novos mestres, e que sua poesia seja eterna” cravou.  Trajetória -  Mestre Zé Duda, que tinha por nome José Bernardo Pessoa, nasceu na cidade de Buenos Aires, na Zona da Mata Norte no ano de 1939. Sua vivência no maracatu rural em 1950, como mestre, sendo já respeitado como o peito de aço.  O seu primeiro trabalho como mestre de maracatu foi no Leão do Engenho Vasconcelos, de Buenos Aires; em seguida mestrou um boi amaracatuzado de Lau Marchante, também de Buenos Aires; depois no Engenho Jardim mestrou a Caravana composta de Maracatu e um bloco de Manuel Rafael. Ano mais tarde, tornou-se mestre no Engenho Bonito de Condado no Maracatu Cambinda Estrela de Luiz de Justo; depois foi para Engenho Retiro, também em Condado, onde foi mestre do Leão Coroado. Sua última participação foi no Maracatu Rural Estrela de Ouro, da Chã de Camará, em Aliança, na Zona da Mata Norte. Lá, esteve à frente do grupo por 41 anos. Em 2015, por questões de saúde, acabou se afastando das atividades. 

O espetáculo "O Irôko, a Pedra e o Sol", do Grupo O Poste Soluções Luminosas, retorna ao Recife em curta temporada no Teatro Hermilo Borba Filho nos dias 02, 03 e 04 de junho, com sessões gratuitas. Com um elenco composto exclusivamente por artistas negros, o musical aborda temas como racismo, intolerância religiosa e homofobia, e conta com a trilha sonora ao vivo do Grupo Bongar. O projeto é incentivado pelo Funcultura e segue a linha de trabalho da Antropologia Teatral do Grupo O Poste Soluções Luminosas. A história de "O Irôko, a Pedra e o Sol" se baseia na vida de Severino e Sebastião, dois jovens que vivem em uma pequena comunidade quilombola evangelizada no sertão pernambucano. Eles enfrentam perseguição da população devido ao seu romance homoafetivo. A obra utiliza referências da cultura de matriz africana, explorando a ancestralidade corporal e vocal. A trilha sonora original, composta por Samuel Santos junto ao Grupo Bongar, embala a narrativa. O espetáculo busca abordar questões raciais e a realidade da pessoa LGBTQIA+ na sociedade, utilizando a arte como ferramenta para combater o preconceito e a violência. Após circulação por outras cidades do estado, a peça volta ao Recife com o objetivo de estimular o debate social e refletir sobre a atual realidade do Brasil, país que registra o maior índice de homicídios de LGBTs no mundo. SERVIÇO:O Irôko, a Pedra e o SolTeatro Hermilo Borba Filho02, 03 e 04 de JunhoSexta e Sábado às 19h, Domingo às 18hEntrada gratuitaClassificação indicativa: 18 anos

Joelson Gomes abre as portas do seu ateliê, no Poço da Panela, para mostrar os trabalhos feitos durante residência artística em Minas Gerais No dia 1º de junho, o artista plástico Joelson Gomes abrirá, às 19h, as portas de seu Ateliê Casa Simples, localizado no Poço da Panela, para a exposição intitulada "Olaria Ocre - São José dos Lopes". Esse projeto teve início em 2022, mas foi interrompido devido à pandemia. Durante esse período, Joelson viajou até a cidade de São José dos Lopes, no interior de Minas Gerais, para participar de uma residência artística conjunta com a ceramista Adriana Lopes. Juntos, eles criaram peças de cerâmica de diferentes tamanhos e técnicas de queima. Após seis meses, Joelson acrescentou pinceladas em objetos produzidos por eles e pela comunidade local, que agora compõem a exposição. A mostra apresentará peças utilitárias e obras de arte que refletem a região e a interação com a natureza local, passando a fazer parte do catálogo da olaria. A visitação poderá ser realizada até o dia 2 de julho, das 14h às 17h (com agendamento prévio nos demais dias). Joelson compartilhou suas impressões sobre o projeto: "A Olaria é um encontro do velho com o novo, do rústico com o contemporâneo. Nos permite experimentar, observar e interagir com a comunidade local, que está imersa diariamente nesse ambiente cheio de possibilidades proporcionadas pela argila e pelas paisagens ao redor." O Projeto Olaria Ocre teve início em 2007, fruto do encontro entre os artistas Joelson Gomes, Manuel Dantas Suassuna, Roberta Guimarães e o oleiro artesão Valdik Graciano. Eles se estabeleceram em Tracunhaém, na Zona da Mata Sul de Pernambuco, reconhecida polo de produção de cerâmica no estado, onde montaram um ateliê-residência chamado Olaria Ocre. Nesse local, eles mergulharam no trabalho com argila, cercados por paisagens inspiradoras e profissionais especializados em tornearia. Desde então, o projeto Olaria Ocre já foi levado para outras localidades, como Ouro Preto (MG) e Bezerros (PE). Atualmente, a Olaria Ocre tem uma sede fixa na cidade de Gravatá (PE) e conta com o apoio da Lei de Incentivo à Cultura do estado de Pernambuco, o Funcultura.

Com a aproximação das festividades juninas, o forró se torna o centro das atenções no nordeste do Brasil. Reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial do país, o ritmo genuinamente nordestino desperta o interesse de muitas pessoas que desejam dominar a dança e não fazer feio nos tradicionais "arraiás". No Recife, a Escola de Dança Novo Passo tem experimentado um aumento significativo no número de alunos interessados em aprender a dançar forró. Com oito turmas e aulas disponíveis durante a semana, a escola proporciona uma oportunidade para jovens e adultos desenvolverem postura, ritmo, coordenação motora e bem-estar por meio da dança. De acordo com Catarina Ramos, bacharel em psicologia pela UFPE e professora do curso, desde janeiro muitas pessoas têm procurado a escola para aprender a dançar forró, mesmo antes dos festejos juninos. Além de estimular os alunos em um novo aprendizado, as aulas contribuem para outros aspectos da vida pessoal e interpessoal, como vencer a timidez, melhorar o humor e a concentração. O curso completo oferecido pela escola abrange desde o básico até o nível avançado, e em dois anos os alunos podem dominar todos os movimentos do forró. As aulas têm duração média de 60 minutos e são frequentadas por pessoas solteiras e casadas, com idades entre 25 e 55 anos. Durante as aulas, os alunos são incentivados a dançar com diferentes parceiros, promovendo uma construção coletiva e um ambiente de aprendizado conjunto. Para Bruno Gomes, professor de dança, dançar forró deve ser encarado como um estilo de vida, e a prática em casa e em festas com amigos e familiares é fundamental para se aprimorar e chegar afiado nas festividades de São João.

No dia 20 de maio, ‘Abba Experience in Concert’ desembarca no Recife para única apresentação. A apresentação acontece no Teatro Guararapes, às 21h. A turnê já percorreu mais de 70 cidades brasileiras. Os ingressos custam a partir de R$ 60 e podem ser adquiridos na bilheteria do teatro e online através do site Ingresso Digital. ‘Abba Experience in Concert’ apresenta um espetáculo magnífico que conta a história musical de uma das maiores bandas de todos os tempos através de seus maiores sucessos. Esta mega produção conta com mais de 25 integrantes, orquestra ao vivo no palco e um sensacional ballet. Além disso, é claro, há quatro cantores que interpretam com maestria as músicas conhecidas por todos tais como ‘Dancing Queen’, ‘I Have A Dream’, ‘The Winner Takes It All’, ‘Mamma Mia’, ‘Fernando’, ‘Chiquitita’ entre outros sucessos. Mais de 40 figurinos, lindas coreografias e iluminação completam o espetáculo, que promete levar todo mundo aos tempos da disco music. Nesta viagem musical e visual, o público tem tudo para se divertir e cantar junto com os artistas.

Com o projeto, mais apreciadores das artes visuais poderão criar seu próprio acervo, com curadoria de excelência A Propágulo lançou para todo o Brasil o Clube de Assinantes, que facilita o acesso aos colecionares de obras de artes. O objetivo da iniciativa é ampliar o mercado, propagar a arte e abrir oportunidades para novos colecionadores e apreciadores. Como consequência, se estreita a relação entre os artistas e os consumidores de arte. Com a curadoria desenvolvida pela Propágulo, os assinantes recebem em suas casas, trimestralmente, um múltiplo de arte, numerado e assinado, com tiragem limitada, de um artista convidado. Contando com diversas técnicas de impressão, entre serigrafia, fine art, risografia, gravura e até intervenções manuais, cada arte apresenta um resultado único. Os planos para participar do clube variam de R$25/mês a R$125/mês. “A ideia da assinatura surgiu em meio ao cenário de pandemia, quando vivenciamos o setor cultural sofrer diante das limitações de fomentos e captação. A partir desse investimento recorrente do público, conseguimos manter nossas atividades dentro da Propágulo e conseguir fazer os recursos circularem entre artistas, impressores, lojas especializadas, e toda nossa rede de colaboradores, ao mesmo tempo em que estimulamos o surgimento de novas gerações de colecionadores e fomentadores das artes no nosso estado, com valores mais acessíveis", afirmou Rod Souza Leão, sócio da Propágulo.

Nesta edição do Terça da Poesia, o Espaço do Livro Camará, localizado no piso L2 do Camará Shopping, celebra o 41° aniversário da cidade de Camaragibe em grande estilo. Assim, a noite desta terça(16), a partir das 19h, promete ser um noite de celebração, cultura e homenagens aos personagens e símbolos que fazem parte da história de Camaragibe. O evento contará com a entrega do título de Patrimônio Vivo da Cultura Camaragibense a personalidades importantes da cidade. Esse reconhecimento é uma forma de valorizar e preservar as contribuições de indivíduos que têm desempenhado um papel fundamental no enriquecimento cultural da região.  A música ficará por conta de Paulinho Folha e Nado Dos Teclados, conhecidos participantes do programa "The Voice+". Ainda haverá muita poesia com o poeta Jean Lima, com sua obra "Camaragibe de Contos, Mitos e Versos" que será a fonte de inspiração para as poesias apresentadas no evento. Com suas palavras profundas e envolventes, Jean exaltará o povo e os lugares de Camaragibe, enriquecendo a identidade cultural do município. Além disso, o Terça da Poesia proporcionará uma experiência enriquecedora para as turmas de alunos da Educação de Jovens e Adultos (EJA) de Camaragibe. Eles terão a oportunidade de vivenciar uma aula externa relacionada ao tema anual proposto, enriquecendo ainda mais seu aprendizado por meio da cultura e da arte. O evento conta com o apoio cultural da Livraria Espaço do Livro Camará, da Acordel e do Camará Shopping, instituições que reconhecem a importância da valorização da cultura local e que se empenham em promover eventos que aproximem a comunidade e incentivem a produção artística.

Apresentação intitulada “Luzes da África" acontece nesta sexta-feira (12), às 21h, no bairro da Boa Vista. Os ingressos variam entre R$ 25 e R$ 35,00 Nesta sexta-feira (12), a compositora, percussionista e cantora, Isaar realiza um show especial ao lado do cantor, compositor e diretor musical, Afonjah. Juntos, eles prometem  fazer uma apresentação que traz toda a ancestralidade dos povos através de suas vozes e musicalidade. A programação acontece na rua Bispo Cardoso Ayres, nº 467, próximo ao novo prédio do SENAC PE, bairro da Boa Vista. O público pode participar da festividade adquirindo os ingressos que estão à venda na internet, por meio do site Sympla:https://www.sympla.com.br/evento/isaar-e-afonjah/1952781?share_id=whatsapp#event-location. O show intitulado “Luzes da África" é inspirado em um trabalho realizado pela dupla, em 2022, quando estiveram em uma turnê, inédita, na África do Sul e em Moçambique. Segundo Valdi, esta apresentação será muito simbólica e especial. “A noite vai ser potente e a gente te espera pra vibrar, sentir, ouvir, cantar, dançar juntinho com a gente” disse.

"Do outro lado da rua", quem sabe, é o melhor momento deste "O tio do meu amigo e outros contos", de Paulo Tadeu Gusmão. O comentário não significa, por outro prisma, que os demais escritos careçam de virtudes, pelo contrário, o texto flui com admirável sintonia pelo universo existencial do autor; Carnaval, Olinda, birita, envolvem com singular empatia o perfil dos leitores. Sob o aspecto estético, há destaque para a montagem dos cenários, quando o leitor 'in loco' assiste no ambiente das cenas, ao gestual, à movimentação dos personagens e aos diálogos daquele mundo mágico, caso do conto “Cinzas”. Contudo, há pequenos pecados do universo das técnicas do bem escrever que, no entanto, não comprometem o conteúdo da publicação. "O tio do meu amigo e outros contos" possui projeto de capa e diagramação de Thiago Buarque de Gusmão, impressão gráfica da companhia Editora de Pernambuco (CEPE). Os exemplares podem ser adquiridos com o autor via e-mail ptrgus19@gmail.com e whatsapp 9536.1717. *Paulo Caldas é Escritor