Cultura e história

A 2ª edição do Festival Canavial Artes Cênicas e Cultura Popular (FCAC), promete agitar a internet nesta sexta-feira (28), sábado (29) e domingo 30 de maio. O evento tem como premissa mapear, valorizar, registrar e divulgar os espetáculos culturais e artísticos produzidos nas cidades do interior do estado de Pernambuco. Durante três dias, o evento vai exibir cerca de 14 espetáculos. Entre eles: teatro adulto, teatro infantil, teatro de bonecos e teatro de rua A programação inclui, ainda, apresentações de seminário, contação de história e dança. Por conta da pandemia de covid-19, as atividades serão transmitidas gratuitamente, pelo canal do Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=zJbHBdNFQME O festival reúne apresentações de seis regiões de desenvolvimento do estado: Aliança, Itambé, Glória de Goitá e Goiana na Mata Norte; Vitória de Santo Antão, na Mata Sul,; Limoeiro, no Agreste Setentrional; Gravatá e Caruaru, no Agreste Central; Serra Talhada no Sertão do Pajeú; e Recife, na Região Metropolitana. Além dessas cidades há, também, um convidado ilustre de Brasília (Distrito Federal - DF), o mestre Chico Simões, artista pernambucano, que há mais de 40 anos encanta o público do Brasil e do exterior com o seu espetáculo: Mamulengo Presepada. O Festival Canavial Artes Cênicas nasceu da ideia e parceria entre o artista, professor, especialista em gestão cultural, escritor, coreógrafo, diretor de teatro, produtor e gestor cultural, Cleiton Carlos Santiago da Silva (Santiago) e, também, do produtor e gestor Cultural, professor, curador, pesquisador, projetista expográfico e designer gráfico, Alexandre Ribeiro de Lima Veloso. (Alexandre Veloso); e do consultor em projetos culturais e idealizador do Método e Movimento Canavial, Afonso Oliveira. Formação - No sábado (29), acontecerá o Seminário Online: A produção Cultural das Artes Cênicas nas Cidades do Interior de Pernambuco. O evento terá a participação de vários convidados do estado: Karl Marx, ator, historiador e membro do Grupo de xaxado Cabras de Lampião, em Serra Talhada – Sertão do Pajeú; Ricardo Lima, diretor de teatro, produtor cultural, Gravatá – Agreste Central; Radamés Moura, co-fundador da Companhia De Eventos Lionarte, Limoeiro, no Agreste Setentrional; Agricélia Genuíno, especialista em Gestão de Políticas Públicas de Cultura pela UFBA, do Recife – RMR. Também estão entre os debatedores: Edjane Lima / Mestra Titinha – co-fundadora da Associação Cultural dos Mamulengueiros e Artesãos de Glória do Goitá e Fundadora do Mamulengo Flor do Mulungu, composto apenas por mulheres, de Glória Goitá; Williams Santana, coordenador Artístico e Pedagógico do Centro CARCARÁ, membro do Conselho Estadual de Políticas Culturais, Assessor de Gestão Pública da Cultura e Parecerista de Projetos Culturais, Recife; e Washington Santos, ator, diretor e dramaturgo da Companhia de Teatro ATO da cidade de Itambé. Programação também recebe Afonso Oliveira, produtor cultural, idealizador do Movimento e Método Canavial. A transmissão será realizada por meio do canal do festival no Youtube, às 10h. A mediação será de Cleiton Santiago, idealizador do FCAC. Homenageados - Neste ano, a mostra homenageia o político, patrocinador da primeira edição do festival, e incentivador das artes e cultura pernambucana, Osvaldo Rabelo Filho ( Osvaldinho), que foi ex-prefeito da cidade de Goiana, falecido em janeiro deste ano. A programação também reverencia o ator, diretor e professor de teatro, Ricardo Lima, responsável por contribuir na formação de atores e atrizes nos municípios do interior do estado. Acessibilidade - Com a proposta de realizar uma programação inclusiva e acessível, a segunda edição do festival traz, em todos os espetáculos, o recurso de tradução em LIBRAS. O evento é realizado com incentivo da Lei Aldir Blanc - PE, Secretaria de Cultura de Pernambuco, Governo Estado e Governo Federal. PROGRAMAÇÃO 2º Festival Canavial Artes Cênicas – Lab 2021 ONLINE: Canal no YOUTUBE - festivalcanavialartescenicas Dia 28 de Maio de 2021 – Sexta-feira 19:30h – Chega! - Valéria Vicente – RECIFE/PE - Espetáculo de Dança – Classificação LIVRE 20:20h - A Feira de Gonzaga – Grupo Ato / Itambé-pe Teatro Adulto – Classificação 12 anos 21:00h – E, antes de tudo seria fim – Cia De Eventos Lionarte / Limoeiro Teatro – Classificação 14 anos Dia 29 de abril de 2021 – Sábado SEMINÁRIO: 10:00h – A produção Cultural e das Artes Cênicas nas Cidades do Interior de Pernambuco. 15:00h - Mamulengo Arte Da Alegria / Mestre Bel – Glória De Goitá (Teatro de Bonecos – Classificação - 10 anos 16:00h - Contação de História: A Lua Do Barqueiro - Classificação Livre Projeto Tenda de Histórias - ANDRÉ SANTOS – VITÓRIA DE SANTO ANTÃO-PE 19:30h - Cavalo Marinho Mestre Batista – Chã De Camará – Aliança-pe Cultura Popular – Classificação LIVRE 20:20h – Iandê – Adri Popular / Upatininga – Aliança-pe Espetáculo de Dança – Classificação LIVRE 21:00h – 3º DEGRAU – Trupe Alumiarmente / CARUARU Teatro Adulto – Classificação 14 anos. Dia 30 De Maio De 2021 – Domingo 15:00h - MAMULENGO Presepada – Chico Simões – Olho D’água/DF Tetro de Bonecos – Classificação LIVRE 16:00h - Mamulengo Nova Geração / Mestra Titinha – Glória De Goitá (Teatro De Boneco) – Classificação 10 Anos 17:00 h – A Fantástica Máquina de Escrever – Pirilampos Produções De Entretenimento/ Vitória De Santo Antão - Teatro Para Infância E Juventude – Classificação Livre 19:00 h – Diário de Um Passista – Gil Silva - Serra Talhada Espetáculo de Dança - Classificação LIVRE 20:00 h – A Chegada de Lampião do Inferno Cabras de Lampião – Serra Talhada - Teatro Adulto – Classificação 14 anos 21:00h – Para Sempre Teresina – Filó Produções / GRAVATÁ - Teatro Adulto – Classificação 14 anos Espetáculo de Dança CHEGA! - Classificação LIVRE Valéria Vicente (Recife-PE)

O Núcleo de Qualificação Audiovisual no Nordeste, da Blue Filmes, retoma às atividades com curso de Direção Criativa. O primeiro workshop da temporada será conduzido por Henrique Goldman e tem início em junho. As inscrições podem ser feitas até o dia 30 de maio e estão com preço promocional no site curso.nqa-ne.com. O momento será composto por 10 encontros online. O curso abordará os passos para desenvolver e dar os primeiros passos para a construção de um roteiro; o processo de interpretação de cenas; as diferentes técnicas de filmagem, entre outros passos. Para Henrique Goldman, a ideia se concentra no partilhar de aprendizado que ele obteve ao longo dos mais de 30 anos de carreira. “Quero compartilhar tudo que eu aprendi para com pessoas que estão começando e que precisam de luz para poder entrar cada um na sua viagem. Ajudar as pessoas a se encontrarem. Cada um tem histórias diferentes e razões diferentes para se encontrar”, reforça o professor. Profissional responsável pelas formações da Blue Filmes, Maria Pessôa já atuou em diversos projetos nacionais e internacionais. Para ela, a retomada dos cursos de formação é vista como um caminho que pode ser seguido pelos profissionais que buscam mudar o formato de trabalho. “Pessoas de áreas distintas podem ter interesse na área. Qualquer um que tenha interesse em reescrever a própria história profissional pode se inscrever”, pontua a cineasta.

O Paulista North Way Shopping recebe neste fim de semana a 9a. edição da Power-Kon, Feira de Empreendedores Geek que começa hoje (21) e vai até o domingo (23), na Praça de Alimentação. Para esquentar os seguidores da cultura geek, a organização promove uma live nesta quinta (20) com o dublador dos filmes do Batman, Márcio Chagas. Aos 76 anos, ele mora no Rio de Janeiro e irá conversar sobre a dublagem do personagem com o produtor da Power-Kon, Kelmer Luciano, no Instagram @powerkonrecife, às 20h. Numa versão reduzida por causa da pandemia, o evento tem um objetivo solidário: arrecadar alimentos por quilo e cestas básicas para ajudar os expositores e outros profissionais que estão sem trabalhar devido às restrições para realização de eventos. A sugestão é levar um quilo de alimento não perecível ou fazer doações pelo PIX powerkonrecife@gmail.com Novidade nesta edição, a 1a. Exposição Cosplay é uma mostra de roupas e acessórios dos personagens da cultura pop japonesa, heróis dos quadrinhos, do cinema e séries de sucesso mundial. O cenógrafo Fabio Barbosa participa da exposição exibindo seus trabalhos para cosplays e produzindo peças na hora para o público aprender a fazer ou comprar. “Para evitar aglomerações, não teremos o palco este ano mas não vão faltar cosplayers, caracterizados por seus personagens, circulando pelo evento que é também uma prévia do Dia do Orgulho Nerd ou Dia da Toalha, comemorado em 25 de maio”, diz o produtor Luciano Kelmer, responsável pelo selo de entretenimento Power-Kon Recife - Feira de Empreendedores Geek. A visitação é gratuita e o evento seguirá os horários especiais do Paulista North Way Shopping: sexta, das 10h às 20h; sábado e domingo, das 10h às 18h.

Da Fundaj O que podemos fazer agora pelos museus do futuro? O Museu do Homem do Nordeste e o Engenho Massangana, vinculados à Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj), estão com programação especial para a 19ª Semana Nacional de Museus e vão trazer essa reflexão por meio de atividades educativas como oficinas, contação de histórias e recital literário, entre hoje (17) e o dia 23 de maio. Todas as ações serão virtuais, como medida de segurança contra a pandemia da Covid-19. A 19ª Semana Nacional de Museus acontecerá em todo o Brasil com a temática “O futuro dos museus: recuperar e reimaginar”, propondo reflexões sobre como podemos nos comprometer com o futuro dos museus a partir de atividades criativas no presente. O evento faz parte de uma iniciativa do Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), em alusão ao Dia Internacional dos Museus, comemorado no dia 18 de maio. “Quando os trabalhadores de museus precisam reimaginar o futuro, essa é mais do que uma oportunidade de nos dizer sobre a importância que os museus sejam reconhecidos como espaços de discussão, que celebram as aprendizagens. É sobre manter os museus cumprindo o seu papel de construir e reconstruir memórias, ser espaço para que as pessoas se identifiquem e colaborem para que o museu não seja mais o mesmo depois da visita”, ressalta a coordenadora de Ações Educativas do Muhne, Edna Silva. Ela destaca a importância e os desafios de se adaptar durante o período de pandemia, promovendo atividades remotas acessíveis para o público, com materiais que as pessoas tenham em casa, por exemplo, ou possam se conectar de outras formas com os acervos. A 19ª Semana Nacional de Museus é mais uma ocasião para repensar a maneira de se vincular com a sociedade. Por meio da ludicidade, as atividades estimulam o público a se conectar com os acervos dos museus. Dentre as oficinas, está a de customização de roupas, que utiliza técnicas de bordado para desenvolver o processo criativo dos alunos. Já a oficina de macramê, ensina a produção de suporte para vasos. A ação acontece em torno da horta do Engenho Massangana e, além de incentivar as habilidades manuais, dá mais uma possibilidade de produto a ser comercializado, estimulando a economia criativa. Todas as ações estarão disponíveis no Instagram @museudohomemdonordeste e no canal do Youtube Fundação Joaquim Nabuco. Programação 17/05/2021 9h: Abertura – Fala institucional – Edna Silva, Coordenadora de Ações Educativas e Comunitárias 9h30: Oficina de customização de capas cadernos 10h: Educativo Indica! - Afroito 11h: Mulheres na Museologia – Tarsila e Djanira 13h: Espia a Pinacoteca! - Malangatana 14h: Lançamento da Revista Passatempo - Engenho Massangana 15h: Recital Literário – Maria Firmina dos Reis 18/05/2021 9h: Museu na Escola – O que é Museu? 10h: Educativo Indica - 25 anos do Afrociberdelia e a importância do Manguebeat! 11h: Com a palavra, a artesã Poliana Gomes 13h: Espia a Pinacoteca! – A Caça 14h: Oficina de Sussurrofone 15h: Oficina de Marcadores de Páginas 19/05/2021 9h: (Story) Museu na Escola: Com quantas memórias se faz um museu? Participação da Escola Municipal Margarida Sampaio 9h30: Oficina de suporte de celular 10h: Educativo Indica! – Cartilha do Mamulengo 13h: Espia a Pinacoteca! – O Romeiro e a Serpente 14h: De memória em memória – Entrevista com funcionário do Engenho 15h: Oficina de customização de roupas 20/05/2021 9h: (Story) Museu na Escola: recuperando o passado para reinventar o futuro - Participação da Escola Municipal Margarida Sampaio 10h: Educativo Indica! – Vitor Vulga, comunicador indígena 11h: De memória em memória – Relato de professor e ex-funcionário do Engenho 13h: Espia a Pinacoteca! - Tejucupapo 14h: Engenho de cores e sabores: apresentação da horta orgânica 15h: Ligeiro no Muhne - Dona Santa 21/05/2021 9h: TBT Especial SNM 10h: Educativo Indica! Barbarize 11h: Oficina de Bloco de Notas - costura simples 13h: Espia a Pinacoteca! – Velhos Sobrados (Av. Alfredo Lisboa, Recife) 14h: Oficina de vaso freático 15h: Oficina de Macramê – Suporte para vasos 22/05/2021 10h: Mulheres na Museologia – Lia de Itamaracá e Mãe Biu 11h: Oficina de protetor facial 12h: J. Borges da literatura de Cordel à Xilogravura 13h: Recital Literário – Carolina Maria de Jesus 14h Ligeiro no Muhne - Mamulengo de vara 15h: Ligeiro no Engenho 23/05/2021 9h: Com a palavra, o artesão Mestre Uruda 10h: Domingo dos Pequenos Oficina de Isogravura 13h: Lançamento da Revista Passatempo 14h: Contação de história: O Griot e Oxum 16h: Encerramento - Edna Silva, Coordenadora de Ações Educativas e Comunitárias

*Paulo Caldas Em "As duas faces da realidade", de Maria Anna Martins, o mágico, o fantástico, o maravilhoso e quem sabe o universo, nos matizes literários, são obedientes ao talento da autora. Tal virtude tem destaque na composição "Mundo", o primeiro dos escritos sedutores do livro, um agradável brinde ao leitor. Os demais contos, com requintes criativos elogiáveis, são acompanhados pelo emprego discreto de detalhes visuais no decorrer da narrativa, caso de "Famintos". Simples, mas cativantes, vez por outra indiferentes às sofisticações de natureza técnica, os textos fluem como uma conversa amena, entre tulipas de chope, num barzinho à beira-mar. "As duas faces da realidade", apresenta primoroso projeto visual produzido pelo Grupo Constelação Editorial, orelhas assinadas por Laís Lacet e prefácio de Elizza Barreto. Os exemplares estão à venda em formato e-book na Amazon. *Paulo Caldas é escritor

O antropólogo Raul Lody não poderia ter sido mais feliz na escolha do título do seu novo livro, feito a quatro mãos com o fotógrafo Jorge Sabino e que foi lançado pela Cepe Editora: Comer com os olhos. Recheado com textos de Lody e imagens de Jorge Sabino em suas 252 páginas, o livro é um convite aos prazeres da mesa. E conduz o leitor a um passeio pela culinária de quase 50 países da Europa, Américas do Norte e do Sul, Caribe, África, Ásia e Oriente Médio. “Comer com os olhos é uma oportunidade de viver grandes roteiros visuais que mostram a diversidade dos sistemas alimentares do mundo”, declara Raul Lody, pesquisador da antropologia da alimentação desde o início dos anos  970. “O livro enfatiza o sentimento onívoro do homem, aquele que come de tudo, e possibilita ter contato com a biodiversidade e as técnicas culinárias que atestam as culturas dos povos”, diz ele. Além de valorizar as memórias pessoais e familiares, acrescenta. A publicação traz 350 fotografias, selecionadas do acervo de mais de 150 mil imagens de Jorge Sabino, que registram comidas, objetos, pessoas e edificações no contexto da pesquisa de etnoalimentação. Impossível olhar e não sentir vontade de saborear uma fruta na barraca colorida de um mercado do Peru, de comer uma fatia de bolo-de-rolo pernambucano, um pirão vermelho do Benin, um pastel de nata português ou de sentar-se à mesa num restaurante no Golfo de Napoli, na Itália. Para compor o livro, Raul Lody empreendeu diversas viagens e fez pesquisas que o permitiram ver, viver, sentir e, claro, experimentar pratos. “Comer com os olhos é um livro que também recupera os movimentos históricos, sociais e econômicos, que foram dinamizados a partir do século XV, com as Grandes Navegações de Portugal, o que  possibilitou o encontro do Ocidente com o Oriente”, ensina o antropólogo. “Assim, pode-se dizer que pelo comércio de especiarias, e de outros ingredientes, viveu-se a primeira grande globalização, que interferiu na expansão do território, além das inúmeras receitas e novos hábitos alimentares. O Brasil, pela sua constituição histórica, social e ecológica, integra um dos maiores sistemas alimentares do mundo”, destaca. O livro é prefaciado pelo jornalista e presidente da Cepe, Ricardo Leitão, que destaca a importância do trabalho do autor. “O interesse de Lody na antropologia da alimentação começou com estudos e pesquisas de campo sobre as tecnologias e os utilitários tradicionais das cozinhas. Sempre investiu nos estudos fora dos gabinetes, o que lhe rendeu os maiores ensinamentos e as maiores emoções”, escreve Ricardo Leitão no prefácio. Não à toa, Raul Lody convida os leitores a degustar cada página e cada imagem do livro. Afinal, como ele mesmo explica, “comer com os olhos é uma expressão popular que enfatiza o valor e a comunicação pela imagem da comida. Na verdade, comemos com o corpo inteiro. Primeiro, comemos com um sentimento ideológico, que está unido à cultura. Comemos também o som, o cheiro e as experiências sensórias da temperatura e da textura, e de outros fatores que culminam no paladar. O leitor, certamente terá o desejo de comer o livro”. Preço do livro: R$ 120 (impresso) e R$ 48 (e-book) Onde comprar: Lojas físicas e site da Cepe (www.cepe.com.br/lojacepe/)

Criadora da ciranda. Esse é o título que ostenta Dona Duda, 98 anos. Na praia do Janga, no município do Paulista, na Região Metropolitana do Recife, ela consolidou o ritmo, um dos mais emblemáticos de Pernambuco. A homenagem à cirandeira será em 10 de maio, quando se celebra o Dia da Ciranda. A iniciativa é da Diretoria de Memória, Educação, Cultura e Arte (Dimeca), da Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj). O evento será realizado pelo canal do YouTube da Fundaj, às 15h. No documentário, Dona Duda recorda as histórias vividas e os versos, das mais de 200 cirandas compostas. Serviço Lançamento do documentário Dona Duda da Ciranda Data: segunda-feira, 10 de maio Horário: 15h Transmissão no canal da Fundaj, no YouTube . . Mangue beat, Ciranda e o Canto da Jurema presentes em disco que faz mapa de pernambuco através da música O projeto Mapeando Pernambuco, do músico e produtor musical Benke Ferraz (Boogarins), se transformou em um disco inédito. O álbum surgiu após a realização de uma série de oficinas de produção musical gratuitas, onde o guitarrista abriu inscrições para novos artistas do estado, no intuito de gerar colaborações entre nomes conhecidos e revelações do que está por vir na cena musical de Pernambuco. O disco foi lançado ontem (06) em diversas plataformas musicais. O músico Tagore e a cantora Marília Parente são alguns dos nomes presentes no projeto que conta ainda, com artistas de Recife, Paulista, Santa Cruz e Caruaru. Link para audição: https://linktr.ee/mapeando.pernambuco. . . Cais do Sertão discute educação patrimonial e o futuro dos museus No atual cenário de pandemia, o Cais do Sertão, gerido pela Secretaria de Turismo e Lazer e a Empetur, oferece neste mês de maio uma vasta programação online, com lives, mediações, playlists temáticas e curiosidades sobre o acervo fixo do centro cultural com um olhar está voltado à educação patrimonial e ao papel dos museus na contemporaneidade. Além das tradicionais playlists e lives, a programação virtual do Cais vai promover a integração de ações da Semana de Museus, que neste ano trabalha sob o tema “O futuro dos museus: recuperar e reimaginar”. Do dia 17 a 23 de maio, os internautas terão acesso a material recém-saído do forno. O primeiro projeto é o podcast Acontece no Cais, cujo conteúdo oferece as melhores lives de 2020 em formato de áudio e será lançado no próximo dia 17, no Spotify. Já o segundo trata-se de série Imbalança na Rede é dividida em quatro episódios, que vão trazer uma demonstração rítmica e teórica da musicalidade pernambucana (Agreste, Sertão, Mata Norte e Litoral) e poderá ser acessada pelo canal do YouTube do Cais a partir do dia 20. A terceira ação especial programada para este mês é voltada para pesquisadores da cultura popular e estudantes do ensino fundamental e médio. Será oferecida mediação virtual sobre O Sertão Cantado por Luiz Gonzaga.  A aula virtual acontecerá no dia 18.

A Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj), por meio de sua Diretoria de Memória, Educação, Cultura e Arte (Dimeca), firmou uma parceria com o Museu Paranaense (MUPA), e como primeira ação, levou a exposição “Educação pela Pedra” a Curitiba. A mostra, cuja curadoria é do pesquisador da Fundaj Moacir dos Anjos, será aberta ao público neste sábado (8), seguindo calendário da gestão local em relação à pandemia da Covid-19. A exposição tem como eixo temático o centenário de nascimento do escritor e poeta recifense João Cabral de Melo Neto. As obras investigam os afetos canalizados pelos versos do poema que dá nome à exposição, escritos em 1966. “O poema nos apresenta a pedagogia da pedra e a sua capacidade de nos ensinar por ela própria, uma cartilha muda, mas que nos educa. Pode ser entendida como a metáfora de nossa relação com a arte: a capacidade que a arte tem de nos emancipar e educar por ela própria, nos fazer ver o mundo de outra maneira”, comenta Moacir dos Anjos. Participam da exposição artistas como Oriana Duarte, Marcelo Moscheta, Jonathas de Andrade, Jimmie Durham, Cinthia Marcelle, Traplev e Agrippina Manhattan. As obras reunidas no belo espaço expositivo do MUPA, Centro Histórico da capital paranaense, têm ou não a pedra como referência direta, mas de alguma forma remetem às lições do poema de João Cabral: a resistência, a concretude, a concisão e a impessoalidade. São audiovisuais, instalações e fotografias que desafiam o espectador na capacidade de articular a arte com a sua própria bagagem e aspirações. Entre os trabalhos, está a obra de grandes dimensões da mineira Cinthia Marcelle, feita originalmente para o MoMA, em Nova York. “Sobre Este Mesmo Mundo” apresenta um imenso quadro negro com palavras e letras inseridas uma em cima da outra e apagadas, mostrando vestígios de diversas mensagens. Uma grande quantidade de pó de giz é depositada na base como se fosse uma cadeia de montanhas. “Traz o paradoxo da educação que é criar e recriar, incorporando coisas novas e descartando outras”, sugere Moacir dos Anjos, que esteve em novembro de 2020, em Curitiba, para a montagem da mostra. Até a possibilidade de visitação presencial, as obras puderam ser vistas em ativações virtuais no site e redes sociais do MUPA. Parceria Além da mostra “Educação pela Pedra”, a parceria entre o MUPA e a Fundaj contará com outras ações e atividades realizadas em conjunto como exposições, publicações, eventos e capacitações, que serão realizadas até 2022. “A iniciativa, embora pareça, e seja, uma das ousadas e raras oportunidades de conexão Norte-Sul no Brasil, traz a oportunidade de uma parceria mais ampla. Que começa já pela prática, com a exposição Educação pela Pedra, mostrando que quando há vontade efetiva de realização, as políticas públicas de cultura funcionam”, destaca o diretor de Memória, Educação, Cultura e Arte da Fundaj, Mario Helio. A diretora do MUPA, Gabriela Bettega, exalta a parceria entre as duas instituições, ressaltando a importância de inserir novas narrativas para ampliar a comunicação com o espectador. “Além dos nossos três eixos, que são História, Arqueologia e Antropologia, queremos criar correlações inesperadas, narrativas que se sobrepõem, gerando intertextualidade e conexão entre as ciências e a arte. E a arte contemporânea, com seus universos ocultos e transmutações, é perfeita para agregar nessa interdisciplinaridade”, afirma Gabriela. Serviço: - Exposição Educação pela pedra - Parceria: Fundação Joaquim Nabuco e Museu Paranaense - Rua Kellers, 289 - Alto São Francisco, Curitiba (PR) - De terça a domingo, das 10h às 17h30* *Aos finais de semana é necessário agendamento pelo site www.museuparanaense.pr.gov.br