Cultura e história

A Fundação Joaquim Nabuco lança a primeira edição do Domingo na Fundaj. O evento acontece no próximo dia 09 no Derby e conta com uma programação gratuita das 10h às 18h! Parte da rua Henrique Dias estará bloqueada para que o público possa aproveitar melhor as atividades externas, como shows, circo e doação de livros. “Teremos música, leitura, cinema, exposições e outras atividade que possam integrar o cidadão a todos os espaços da Fundação. A Fundação vai estar aberta pro cidadão, para ele conhecer o que podemos oferecer”, destaca Ivete Lacerda, presidente da Fundaj. As ações lúdico-educativas acontecerão nas áreas interna e externas do edifício. A Coordenação de Artes da Fundaj (COART) oferecerá oficinas para todo o público: pegadas policromadas para as crianças, oficina de Twister e bolha de sabão gigante, câmera mágica - com experiências como fotografia e imagem produzidas pelos participantes - e oficina de kirigami, que envolve dobradura e recortes. O cinema estará com uma programação especial para a família. Pela manhã, o filme Dumbo envolve a família nas telonas e a tarde conta com programação retrospectiva. “O filme é lindo, envolve toda a família. É um clássico da Disney”, comenta a coordenadora do Cinema da Fundação, Ana Farache. Já na sala de leitura Nilo Pereira, o público poderá conferir contação de história sobre cultura popular. “As histórias serão passadas de forma lúdica, pedagógica e interativa, buscando aproximação maior da família com a nossa cultura”, explica a coordenadora da Blanche Knopf, Nadja Tenório Pernambucano. A área externa da Fundaj Derby receberá também um circo itinerante que vai oferecer atividades para o público de todas as faixas etárias. Oficina de acrobacias, aéreo, equilíbrio e malabares vão garantir a diversão das 10h às 16h. Em seguida, o espetáculo Vaudeville irá reunir o público com muita alegria reunindo diversos números de circos tradicionais e trazendo reprises clássicas de palhaços brasileiros, que convidam o público a participar das cenas e compartilhar com a ludicidade e a alegria do picadeiro. Também na área externa, a campanha Um Livro de Coração estará doando e recebendo livros para todas as idades. Além disso, a Galeria Vicente do Rego Monteiro estará de portas abertas com a exposição Marcas, do artista plástico paulista Jaime Lauriano e com curadoria de Moacir dos Anjos, que mostra como as marcas da escravidão perpetuam até os dias de hoje. “O objetivo é aproximar o público da Fundaj, em especial depois da requalificação do prédio do Derby. É uma iniciativa para que as pessoas voltem a frequentar o bloco do Derby e conheçam o prédio reformado. A proposta é incentivar o público a reapropriar a rua, mostrar o direito de utilizar a rua como espaço público de convivência”, explica Herrison Dutra, um dos coordenadores do projeto. Serviço Domingo na Fundaj Local: Fundaj Derby, Rua Henrique Dias, 609 Dia: 09 de dezembro Horário: 10h às 18h Programação completa Um Livro de Coração Faixa etária: Todas as idades Horário: 10 às 18 horas Campanha de doação de livros para o público Oficina de Acrobacias Faixa etária: Dos 10 aos 50 anos Horário: 10 às 12 horas 14 às 16 horas Solo, mini tramp, trampolim, mão a mão Oficina de Aéreo Faixa etária: Dos 10 aos 50 anos Horário: 10 às 12 horas 14 às 16 horas Tecido, lira, trapézio fixo Oficina de Equilíbrio Faixa etária: Dos 10 aos 50 anos Horário: 10 às 12 horas 14 às 16 horas Arame, perna de pau, pirâmide humana cilindro Chinês Oficina de Malabares Faixa etária: Dos 10 aos 50 anos Horário: 10 às 12 horas 14 às 16 horas Bolinhas, claves, aro, swing, diabolô, fita, doublestick Exposição “Marcas” com mediação Faixa etária: Todas as idades Horário: 10 às 20 horas Pretende discutir, por meio de imagens e formas, os modos como os corpos negros são representados no Brasil do passado e no de agora. Conta com visita mediada pelos educadores da Coordenação de Artes Visuais Oficina de Câmara Mágica Faixa etária: Dos 10 aos 14 anos Horário: 10 às 12 horas A proposta da oficina se encaixa em um exercício de recriar a câmara escura e buscar através do seu processo de criação, entender um pouco mais como a fotografia é capaz de estreitar nossa relação com os ambientes que frequentamos. Como forma de dar um sentido mais pessoal entre as crianças e a câmara mágica de cada uma, após finalizar sua estrutura, elas irão personalizar suas caixas, com desenhos, pinturas e colagens Oficina de Kirigami Dos 7 aos 16 anos Horário: 14 às 16 horas A partir da arte japonesa de cortes de papel, a oficina se propõe a criar ou recriar novas configurações de imagens, tendo como visão a chegada do natal, priorizando assim figuras cotidianamente relacionadas a data comemorativa Oficina de Bolhas de Sabão Gigantes Dos 7 aos 14 anos Horário: 10 às 16 horas Feitura de bolhas de sabão gigantes, a partir de suporte produzido com barbante e madeira Oficina de Twister  Dos 4 aos 20 anos 10 às 16 horas Revisitando o antigo jogo popular de Twister, o educativo produziu sua versão do jogo, de modo que os participantes exercitarão a coordenação motora com a composição de cores Oficina de Pegadas Policromadas Faixa etária: Dos 1 aos 9 anos Horário: 10 às 16 horas Através das pegadas com o plástico bolha em relação a tinta, os participantes irão experenciar questões de cores e do tato ao caminhar Cinema da Fundação Faixa etária: Livre 10h30 Exibição do filme Dumbo, clássico da Disney que conta as aventuras de um elefante voador. Contação de história na Sala de Leitura Nilo Pereira Faixa etária: Livre Horário: 10h às 12h 14h às 16h Histórias sobre a cultura pernambucana, como o Cordel. Espetáculo “Vaudeville - espetáculo de variedades circense Faixa etária: Todas as idades Horário: 17 às 18 horas O espetáculo traz a cena números de aéreo, equilíbrio e malabares,Além de reprises clássicas de palhaços brasileiros, que convida o público a participar das cenas e compartilhar com a ludicidade e a alegria do picadeiro

*Paulo Caldas Por séculos e séculos tornou-se invisível a linha de separação entre a Medicina e as múltiplas formas de expressão artística. Neste universo sem fronteiras, seguidores de Hipócrates acompanharam também os ícones da estética. Os que se dedicam à cirurgia, por exemplo, exercem no cotidiano profissional o seu estado de arte. São incontáveis os médicos que no ofício diário mantém estreita afinidade com as letras, as formas, cores, harmonias, ritmos e melodias. A biografia de Theodor Billroth, um trabalho artesanal nascido do manuseio do cirurgião Renato Dornelas Câmara Neto, é um indicativo que a medicina e arte são siamesas de um só corpo e sentimentos. Renato, de posse de um cinzel, esculpiu a vida do biografado desde a infância, deu forma à trajetória desse fenômeno humano, e na destreza do manejo de pincéis e matizes, deu cores às palavras proferidas e ideias concebidas por Billroth. Com fé em Deus, Renato transportou-se ao século XIX, tomou assento ao lado do biografado e Allegro ma non troppo, vivenciou em melodia e harmonia as fases da vida do colega alemão. Também foi a Alserstrasse, hoje é conhecida como Rua 19, Billrothstrasse, casa ampla, com salões apropriados para recitais, onde o biografado recebia renomados músicos. E na condição de ilustre convidado, assistiu aos saraus patrocinados por Billroth e emocionado aplaudiu recitais de Johannes Brahms, parceiro do anfitriã

*Paulo Caldas Por séculos e séculos tornou-se invisível a linha de separação entre a Medicina e as múltiplas formas de expressão artística. Neste universo sem fronteiras, seguidores de Hipócrates acompanharam também os ícones da estética. Os que se dedicam à cirurgia, por exemplo, exercem no cotidiano profissional o seu estado de arte. São incontáveis os médicos que no ofício diário mantém estreita afinidade com as letras, as formas, cores, harmonias, ritmos e melodias. A biografia de Theodor Billroth, um trabalho artesanal nascido do manuseio do cirurgião Renato Dornelas Câmara Neto, é um indicativo que a medicina e arte são siamesas de um só corpo e sentimentos. Renato, de posse de um cinzel, esculpiu a vida do biografado desde a infância, deu forma à trajetória desse fenômeno humano, e na destreza do manejo de pincéis e matizes, deu cores às palavras proferidas e ideias concebidas por Billroth. Com fé em Deus, Renato transportou-se ao século XIX, tomou assento ao lado do biografado e Allegro ma non troppo, vivenciou em melodia e harmonia as fases da vida do colega alemão. Também foi a Alserstrasse, hoje é conhecida como Rua 19, Billrothstrasse, casa ampla, com salões apropriados para recitais, onde o biografado recebia renomados músicos. E na condição de ilustre convidado, assistiu aos saraus patrocinados por Billroth e emocionado aplaudiu recitais de Johannes Brahms, parceiro do anfitrião. *Paulo Caldas é escritor

O professor universitário, economista e pernambucano, Paulo Pontes, vai lançar, nesta terça-feira (27), às 18h, na Torre Malakof – Praça do Arsenal, o seu livro Memórias da Resistência, que conta trágicas histórias sobre o período da Ditadura Militar. Nascido em 1945, no município de São Caetano, no agreste de Pernambuco, Paulo vem com a família para o Recife, envolve-se e se destaca no movimento estudantil nas fileiras do PCB, como aluno do Colégio Estadual de Pernambuco e integrante do Clube Literário Monteiro Lobato. Preso, libertado por habeas-corpus e condenado a seis meses de prisão em 1968, recusa-se a cumprir a pena e entra na clandestinidade, deslocando-se para Natal, já então nas fileiras do PCBR, fruto de uma dissidência do PCB. Fugindo da repressão política, chega à Bahia, atuando na organização partidária e na frente armada. Em 1970, é preso na rua com Theodomiro Romeiro dos Santos, rio-grandense-do-norte e também militante do PCBR. Por ocasião da prisão, é morto um sargento da aeronáutica, gerando-se o primeiro processo no Brasil com enquadramento na pena de morte, segundo a Lei de Segurança Nacional imposta depois do Ato institucional Nº 5. Theodomiro é inicialmente condenado à morte e Paulo à prisão perpétua, além de mais cinco outros processos em Pernambuco e no Rio Grande do norte. O relato trata das lutas do movimento estudantil em 1968, da guerrilha urbana, das torturas, dos nove anos de prisão na Penitenciária Lemos de Brito, da estrutura do Coletivo de presos políticos, das reivindicações, das greves de fome, do assassinato sob tortura da sua esposa, Lourdes Wanderlei. E envolve o esforço para a reorganização da vida profissional e pessoal, com o exame vestibular, o início do curso de economia, o segundo casamento e a paternidade, ainda na condição de preso político. Libertado no processo de abertura política, Paulo Pontes integra-se à luta pela anistia e à construção do Partido dos Trabalhadores. Nos governos de Jaques Wagner e Rui Costa, ocupa cargos de direção junto à secretaria de Educação. Sempre atuando nas campanhas eleitorais e nos debates internos do PT, com a marca da crítica contundente ao afastamento das ideias fundadoras, defendendo a coerência programática, a democracia interna e a intransigência ética. Aposentando-se como professor aos 67 anos, em 2012, Paulo Pontes desliga-se da sua função na Secretaria de Educação da Bahia em 2016 para tratar de um câncer. Em 2017 começa a escrever suas memórias. DESTAQUES - Lançamento do livro Memórias da Resistência na Ditadura e Depois – Recife|Natal|Salvador, de Paulo Pontes. Terça-feira 27 de novembro, a partir das 18 hs, na Torre Malakof, Praça do Arsenal da Marinha, Recife Antigo - - Custo: R$ 40,00 - Contato: Paulo Pontes - 71 99957-3172 (WathsApp)

Em Lampião & Maria Bonita, Barreira apresenta a biografia de um dos casais mais emblemáticos da história do Brasil e informações detalhadas de cada um dos personagens. O autor realizou uma pesquisa minuciosa no nordeste, incluindo diversas entrevistas, entre elas uma com a neta do casal e com outros biógrafos de Lampião e Maria Bonita. O livro ainda traz curiosidades e reconstrói algumas das cenas mais simbólicas da época, como o assassinato do casal e membros do bando. Uma das principais entrevistas, publicada no jornal O Ceará, e realizada pelo médico Octacílio Macedo, descreve Lampião como “um homem calmo e decidido e que falava sem se perturbar, pesando as palavras”. Macedo afirma que, durante a conversa, Virgulino Ferreira da Silva, o Lampião, atirava moedas pela janela para as crianças na rua e dizia que seu método era baseado em pedir dinheiro aos ricos e tomar à força dos que lhe negavam auxílio, mas que não era um homem de posses. O livro retrata os momentos mais importantes e lendários vividos pelo Rei do Cangaço e pelo casal. Wagner dedica dois capítulos do livro à história de Maria Bonita, incluindo impressões que coletou em suas pesquisas pelo nordeste e em relatos de outros jornalistas. A relação da companheira de Lampião com as outras cangaceiras e cangaceiros, sua personalidade única, versões distintas sobre a origem de seu apelido – que divide os pesquisadores do cangaço – são alguns dos temas explorados na obra. Considerada ficção coletiva, a saga de Lampião é contada há quase um século por autores e narradores que não raro moldam a História às suas necessidades, convicções e ambições. Há variações nos perfis retratados, “que vai do herói sertanejo que combateu as desigualdades, passa pelo homem de negócios que transformou o cangaço em meio de vida, e chega ao assassino sanguinário, ao bandido sem escrúpulos”. Todas estas maneiras justas e possíveis de falar da complexidade de um sujeito que foi tudo isso e muito mais.

Idealizado e dirigido por Duda Maia, diretora carioca que iniciou seus estudos em dança no Recife, onde viveu dos 4 aos 18 anos, o premiado espetáculo musical infantojuvenil “A Gaiola” faz duas apresentações no Teatro de Santa Isabel, localizado no centro do Recife, nos dias 24 e 25 de novembro (sábado e domingo), às 16h30, com ingressos acessíveis que custam R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia-entrada).  Sucesso de público e de crítica, “A Gaiola” é uma adaptação do livro homônimo escrito por Adriana Falcão e indicado ao Prêmio Jabuti em 2014. A dramaturgia do espetáculo foi criada pela própria autora em parceria com o ator e dramaturgo Eduardo Rios. A peça tem direção musical de Ricco Viana, assistência de direção de Fábio Enriquez, figurino de Flávio Souza e cenário do artista plástico João Modé. Encenada pelos atores-cantores, Carol Futuro e Pablo Áscoli, o espetáculo conta a história de amor, amizade e liberdade entre uma menina e um passarinho. No palco, as personagens iniciam uma história de amor quando o passarinho cai ferido na varanda da casa da garota, que se dedica a cuidar dele. À medida que vão convivendo, eles se apaixonam. O passarinho fica curado, mas, na hora da despedida, ele pede para que a menina o aprisione em uma gaiola. Um dia, a menina flagra o passarinho na gaiola, encantado com o mundo lá fora. A partir daí eles aprendem que a tentativa de prender o amor pode ser inútil. O musical “A Gaiola” deu início à trilogia “Três Histórias de Amor para Criança”, em 2016. No início deste ano, Duda Maia estreou o segundo espetáculo musical da trilogia, “Contos Partidos de Amor”. Entre 2016 e 2017, “A Gaiola” fez turnê por Brasília, Rio de Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte e Porto Alegre, além de apresentações São José da Barra e Uberlândia, em Minas Gerais. O espetáculo também fez turnê internacional na África e em Portugal. A peça foi a grande vencedora dos principais prêmios de teatro infantojuvenil de 2016: Prêmio de Teatro CBTIJ (sete categorias), 5º Prêmio Botequim Cultural (cinco categorias) e Prêmio Zilka Sallaberry (três categorias). Duda Maia – Formada pela Escola de Dança Angel Vianna, no Rio de Janeiro, a diretora trabalhou com Guel Arraes, Aderbal Freire-Filho, João Falcão, Daniel Herz, Paulo José entre outros diretores. Ganhou o prêmio Zilka Sallaberry, de melhor direção, em 2012, com o espetáculo infantil “Uma Peça Como Eu Gosto”. Em 2014, fez a direção do espetáculo “Fala Comigo Como a Chuva e me Deixa Ouvir”, que recebeu a indicação de melhor direção do prêmio Cesgranrio do ano. Em 2016, Duda ganhou os prêmios Botequim Cultural, Shell e o Cesgranrio pela direção do espetáculo musical “Auê”. Ganhou o prêmio de Melhor Direção por Contos Partidos de Amor, Prêmio Zilka Salaberry desse ano. Adriana Falcão – É escritora e roteirista carioca, mas morou no Recife desde que tinha 11 anos. Retornou ao Rio em 1995, onde criou roteiros para programas de TV como “A Comédia da Vida Privada” e “A Grande Família”. No cinema, assinou o roteiro dos filmes “O Auto da Compadecida”, “Fica Comigo Essa Noite”, “Mulher Invisível” e “Se Eu Fosse Você 1 e 2”. No teatro, é responsável pelos roteiros dos espetáculos “A Vida em Rosa”, “Tarja Preta” e “Ideia Fixa”. FURNAS -  Empresa   brasileira   que   apoia, patrocina   e   promove múltiplas  manifestações,  cujo  foco  contribua  para  construção da  identidade cultural   brasileira,   valorização   da   cultura   popular   e   inclusão   social, regionalização   e   interiorização   da   cultura,   através   do   reconhecimento   e   da valorização  da  cultura,  que    são  fundamentais  para  o  desenvolvimento  dos povos em um sentido amplo. Dessa forma, a cultura se junta aos temas sociais e ambientais   para   formar   pilares   básicos   e   dar   significado   mais   efetivo   e abrangente a uma nova noção de desenvolvimento e sustentabilidade.