Cultura e história

A Escola Pernambucana de Circo (EPC) abre inscrições para duas oficinas muito importantes na formação de artistas e técnicos circenses: NR35 – Segurança no Circo, com Diego Ferreira, e Iluminação Cênica para Circo, com Jathyles Miranda. Voltada para iniciados com, no mínimo, três anos de experiência nas artes circenses e maiores de 18 anos, a formação prevê ainda remuneração para os alunos. Serão apenas 20 vagas. Cada aluno receberá uma bolsa de R$ 5.000,00 (cinco mil reais) para custear as despesas durante a participação integral nas oficinas. As inscrições terão início na próxima segunda-feira, dia 10, e seguem até 16 de janeiro, exclusivamente por meio do formulário do Google disponível no link: https://forms.gle/cYtjVcUV1RdYLCgE8. O resultado será divulgado entre 21 e 24 de janeiro. Fátima Pontes, coordenadora da EPC e produtora cultural, destaca que a realização de uma formação nesses moldes só foi possível graças à aprovação do projeto no Edital Sérgio Valença Pezão de Formação Técnica - LEI ALDIR BLANC/2021, da Secretaria de Cultura/Fundação de Cultura Cidade do Recife, uma vez que a escola, assim como tantas instituições, tem enfrentado dificuldades financeiras para manter suas atividades desde o início da pandemia. A EPC é uma organização não governamental que desenvolve, por meio da pedagogia do circo social, a inclusão de crianças, adolescentes e jovens das classes populares, por meio das artes, especificamente o Circo, fortalecendo sua identidade cultural, o vínculo social e os valores da cidadania. Atualmente atende a mais de 150 crianças, adolescentes e jovens das periferias da zona norte da cidade de Recife. “Os profissionais das artes circenses têm poucas oportunidades de qualificação. Muita gente trabalha de forma intuitiva, por isso, é imprescindível trabalhar com a questão da segurança e da iluminação, técnica de muita importância no trabalho circense. O que eles mais querem é fazer do seu espetáculo, mesmo em pequenos circos, um grande espetáculo, tanto é que antes de começar as apresentações sempre há um show de luz. Desejamos que eles, de fato, apreendam os conhecimentos e possam desenvolvê-los na sua prática, ampliando seus conhecimentos e possibilidades de trabalho e renda. A ideia trazer esses conhecimentos, certificando-os, o que, os colocam em situação de melhoria de vida profissional”, Fátima Pontes, coordenadora da EPC e produtora cultural. Sobre as oficinas NR35 – Segurança no Circo, de 7 a 11 de fevereiro, das 9h às 12h, ministrada por Diego Ferreira (SP), atualmente a maior referência no ensino da segurança no circo do Brasil, com experiência em ministrar cursos em escolas de circo, espaços de formação, circos itinerantes, companhias de circo, trupes e grupos. Um dos poucos que confere o certificado de NR35, tão importante atualmente para a atuação dos técnicos circenses (capatazes) poderem trabalhar com segurança. Iluminação Cênica para o Circo, de 7 a 11 de março, das 18h30 às 21h30, com Jathyles Miranda (PE), iluminador cênico tarimbado, com trabalhos reconhecidos na área de shows musicais, com destaque para o Cordel do Fogo Encantado e o Palco Mangue Beat da Prefeitura do Recife, no Carnaval. Nesta oficina serão abordados conteúdos como os fundamentos básicos para luz, como cor, intensidade, ângulo, direção, qualidade etc., e noções técnicas que envolvem reconhecer equipamentos, lâmpadas e lentes, variáveis da Luz; teoria da cor; estudo perceptivo da luz; relações entre Luz, sombra e projeções na Iluminação cênica circense; objetivos do desenho e plano de iluminação. Conteúdo Segurança no circo - NR35: Nesta oficina com teoria e prática sobre segurança no circo, serão abordados temas como análise de riscos, boas práticas de segurança, instalação de aparelhos circenses, dentre outros. O objetivo é apresentar a realidade da segurança no circo em âmbito nacional e internacional, identificar e debater riscos inerentes às práticas circense, além de técnicas e protocolos que objetivam o aprimoramento da segurança. A meta é, também, ampliar a cultura de segurança no âmbito circense buscando fazer com que os artistas despertem para importância do tema no que concerne à manutenção e evolução do circo. Serão conferidos certificados de NR35, que atualmente é imprescindível para quem trabalha com montagem e manutenção de equipamentos aéreos circenses. Iluminação cênica para circo: Nesta oficina serão abordados conteúdos como os fundamentos básicos para luz, como cor, intensidade, ângulo, direção, qualidade etc., e noções técnicas que envolvem reconhecer equipamentos, lâmpadas e lentes, variáveis da Luz; teoria da cor; estudo perceptivo da luz; relações entre Luz, sombra e projeções na Iluminação cênica circense; objetivos do desenho e plano de iluminação. Serviço: Período de inscrições para as duas oficinas: 10 a 16 de janeiro/2022 - através do preenchimento do formulário online no seguinte link: https://forms.gle/cYtjVcUV1RdYLCgE8 Período de Seleção dos participantes para as duas oficinas: 17 a 20 de janeiro/2022 – A partir das informações do formulário online Divulgação do resultado da seleção dos participantes para as duas oficinas: Entre os dias 21 a 24 de janeiro/2022 – Através das redes sociais, site da Escola Pernambucana de Circo e imprensa. Ambas oficinas ocorrerão na Sede da Escola Pernambucana de Circo, na Avenida José Américo de Almeida – N° 05 – Macaxeira – Recife – Pernambuco. Para mais informações, falar pelo WhatsApp: 81 – 983076693.

A exposição Desenhos de Bordo – Metrorec Sketches, da desenhista pernambucana Pollyanna Queiroz está aberta no Museu do Trem do Recife, sediado na Estação Central Capiba. Comemorando seu cinquentenário, o museu recebe a mostra composta por dezenas de desenhos feitos em sketchbooks pela artista, utilizando canetas e marcadores coloridos. Pollyanna Queiroz apresenta um registro imagético de suas viagens cotidianas nesses cadernos, como diários de bordo. A exposição é totalmente independente, e conta com o designer e ilustrador Bruno Maia Giordano na curadoria e o design da exposição. "A exposição é fruto de um convite gentilmente feito pela equipe do Museu do Trem, que com muita honra aceito. É um projeto que nasceu na pandemia, com o nome de #MetrorecSubwaySketches, e tinha seu habitat natural o Instagram @oxepolly, servindo ao mesmo tempo de divulgação, interação com as pessoas e galeria virtual. Era meu passatempo da viagem.”, revela a artista. Segundo ela, os primeiros desenhos dela neste estilo foram feitos em 2016, porém só em 2020 ela começou a desenhar de forma sistemática no Metrô do Recife. “Eu precisava de um tema para o Inktober (desafio de desenho difundido na internet todo mês de outubro), e o metrô era perfeito. Eu estava apenas indo de casa para o trabalho, e uma viagem pela linha centro dura quase 45 minutos, então observava os ambulantes, os passageiros, os pedintes, os pregadores, os artistas, os funcionários do metrô. São pessoas que vemos todos os dias, que deixam de ser pessoas comuns, passam a ser figuras públicas, passam a ser personagens dessa narrativa.” comenta. Na realidade, a exposição é o debut de Pollyanna em um museu. “Já expus numa coletiva no Centro de Artes e Comunicações – CAC (Retorno às Origens), e com a individual Lua Mocinha em espaços como a Padaria Brotfabrik, e Nordeste o que me deste no Bar Mamulengo. Mas expor num museu é de uma responsabilidade e de um grande peso no currículo artístico.” MONTAGEM - A exposição ocupa a sala dedicada à exposições temporárias no Museu do Trem. Além dos desenhos de pequenas dimensões em sketchbooks, reproduções inéditas em acrílica sobre papel foram feitas pela artista especialmente para a ocasião. A artista também fez uma instalação artística que dialoga com o formato da sala, desenhando uma composição de metrô numa das paredes e transformando a sala numa estação, com direito a faixa amarela e quadro de avisos e textos. "Quero compartilhar esse meu olhar lúdico e crítico sobre a vida com as pessoas. Sobre cada momento, até o mais cotidiano deles: uma viagem de Metrô. É a arte que permite olhar e traduzir em conceito. Mas ainda é sobre vida, sobre minutos de vidas num espaço chamado metrô. Dedico essa exposição a cada pessoa que desenhei, a todos que usam e trabalham no Metrô, a todos que acreditaram na arte.” SERVIÇO: Exposição Desenhos de Bordo – METROREC Sketches Quando / Onde: Abertura 08 de janeiro às 10h, no Museu do Trem do Recife. Endereço: Rua Floriano Peixoto, S/N, Recife A exposição fica em cartaz de 08 de janeiro até 05 de Fevereiro de 2022. Visitação: De terça à sexta, das 10h às 16h, e sábados e domingos, das 10h às 14h.

*Paulo Caldas O livro “Textos para semear letras & artes”, foi, por certo, um dos lançamentos mais interessantes de 2021, em Pernambuco. Conduzido com o zelo das professoras Conceição Rodrigues e Flávia Suassuna, editado pelas mãos hábeis de Salete do Rego Barros, vai além do propósito de oferecer acesso às artes escritas aos alunos de escolas públicas e de criar o hábito de ler, conforme afirma nas "orelhas" a escritora Ivanilde Gusmão. A rigor, o destaque reside no ponto de vista estético, com uma reprodução da imagem do admirável “O semeador”, de Vicent Van Gogh (de 1888), quanto no conteúdo, primoroso resumo que exibe, no palco da literatura nacional, características e perfis que nos remetem aos quinhentistas, barrocos, e transpassam, em prosa e verso, o romantismo, o parnasianismo, as fases do modernismo, e alcançam as tendências contemporâneas. Em cada cena da peça, as autoras, no manejo dos holofotes, iluminam os geniais autores do elenco nacional, dentre eles as presenças pernambucanas de Manuel Bandeira, Janice Japiassu, João Cabral de Melo Neto, Solano Trindade, um enfoque especial para o consagrado Raimundo Carrero e os adotados Ariano Suassuna e Clarice Lispector. “Textos para semear letras & artes” tem o selo da Novoestilo Edições do Autor, impressão gráfica da Luci Artes Gráfica LTDA, pode ser adquirido na Cultura Nordestina, Rua Luiz Guimarães, 555, Poço da Panela, fones 3097.3927 e 98113.7126. *Paulo Caldas é Escritor

A produtora pernambucana Nível 241 lança no próximo dia 27 de janeiro “Borogodá! Ao Som de Reginaldo Rossi”, o musical inspirado em músicas do patrono e Rei do Brega, conta uma história de comédia, romance, gaia e brega. Com texto e direção artística de Gabriel Lopes, Douglas Duan, assina a direção musical e Stepson Smith, dirige as coreografias. O roteiro da peça é próprio, reúne 18 artistas pernambucanos, com apresentações de 2 horas; no repertório, 30 composições de um dos maiores símbolos da cultura pernambucana. “O musical Borogodá foi apresentado pela primeira vez na internet, de forma experimental. Desta vez, terá sua estreia oficial e presencial, somando a programação do festival Janeiro de Grandes Espetáculos”, detalha Gabriel. Ainda de acordo com ele, a história promete levar o público para dentro das músicas, apresentando personagens que, até então, viviam apenas no imaginário. "O famoso "Garçom" toma forma e todos finalmente descobrem quem é a tal "Leviana", finaliza o diretor geral. A peça é indicada para maiores de 12 anos e leva ao palco grandes músicas de sucesso de Rossi, como "Garçom", "A Raposa e as Uvas", "Lua de Mel", "Mon Amour”, “Meu Bem, Ma Famme" e "Leviana". Elenco de Borodogá: Ítalo Lima (Garçom), Milton Raulino (Toni), Gabriela Melo (Clara), Camila Bastos (Dalila), Nilo Pedrosa (João), Victor Medeiros (Pedro Santiago), Bruna Ferrari (Ensemble), EdCarlos Rodrigues (Ensemble), Flávia Michaello (Ensemble), Giovanna Cicolo (Ensemble), Helena Ribeiro (Ensemble), Letíca Penna (Ensemble), Navi Melo (Ensemble), Pedro Rafhael (Ensemble), Renato Macêdo (Ensemble), Stepson Smith (Ensemble) e Jãvi Lima (Swing). SERVIÇO: Espetáculo com músicas de Reginaldo Rossi ganha data de estreia Data de estreia: 27/01/2022 Onde: Teatro Santa Isabel Horário: às 19h Classificação: a partir dos 12 anos Sobre o Borogodá: A história contada em ‘Borogodá’ se passa na cidade do Recife em meados da década de 60. Período do auge da Jovem Guarda e também do lançamento do primeiro disco do cantor, ‘O Pão’. O tributo conta a história do contador Toni, que no dia do aniversário de casamento descobre que a esposa o trai com um famoso cantor de Rock da época. Ao conhecer Clara, ex-esposa do astro, em um bar no centro do Recife, percebem que foram enganados e decidem se vingar do casal que acaba de anunciar o casório.

Em cartaz na Christal Galeria, no Pina, a exposição Libertar do Gesto, de George Barbosa, se destaca pela leveza das suas pinturas e ainda a técnica mista de pastel e tinta a óleo sobre papel pardo muito bem representada, por exemplo, na obra Dança das Cabeças. A pintura foi feita exclusivamente para esta exposição com a escolha pelas cores primárias que, segundo George Barbosa, reforçam um tracejado de um rosto azul que sobrepõe por uma cabeça laranja e cabelos amarelos e vermelhos. Além disso, o premiado pintor evoca os corpos livres, vistos nus, mas com a percepção artística do corpo humano e com a valorização da intimidade. A exposição pode ser conferida até o dia 28 de janeiro de 2022 na Christal Galeria.

Por Jornal Enfoco (@enfoco.belojardim) Historicamente falando, se você gosta ou sente curiosidade por conhecer engenhos de cana-de-açúcar, Belo Jardim é um lugar perfeito para isso. A cidade é lar do “Engenho Serra do Vento”, que recebe o nome do seu Distrito na Zona Rural, onde também fica localizado, especificamente no Sítio Chã. Com a retomada gradual do turismo, com o avanço da vacinação contra a covid-19 e as férias se aproximando, o estabelecimento é uma ótima escolha para quem busca turismo rural. Hoje em dia, o equipamento histórico é uma relíquia, visto que muitos engenhos, que dominavam o século 16 no Brasil Colonial, acabaram sendo fechados e/ou abandonados. Já outros são de difícil acesso, ou até pouco conhecidos pela população geral. Fundação e reabertura Criado há mais de 100 anos por Abdias Austriclínio, virou propriedade de Manoel Francisco e Zé Carlos. Atualmente pertence a João Martins Monteiro (62) que, nas redes sociais, conta: “Saí daqui (de Serra do Vento), com 5 anos de idade e fiquei no pensamento de voltar às minhas origens. Até que um dia comprei um ´pedacinho´ de terra e por coincidência tinha esse engenho dentro. O dono anterior me disse: “estou vendendo este terreno e uma indústria”. Fiquei sem entender, foi quando ele falou que no tempo dos seus pais, trabalhavam cerca de 12 pessoas aqui”, revela. O Engenho Serra do Vento foi reaberto em setembro deste ano, após seis anos inativo por falta de cana de açúcar e falecimento dos antigos donos. Lá já passaram mestres de rapadura como Pedro Baiano, Vicente Marinho e Braz Austriclínio. Braz, por sua vez, trabalhou por mais de 60 anos e é a filha Tatiana que relembra memórias do pai falecido, ao contar que a moagem da cana era feita por bois quando não tinha energia no local e acontecia por meses ininterruptos. O pai trabalhou até os 74 anos de idade. Os atuais mestres são: José Carlos (Zé Carlos de Mané Francisco), Zezé de Braz e Jorge do Toyota. Aberto para visitantes Seu funcionamento acontece a cada 15 dias, aos domingos. A cada semana, cerca de 600 rapaduras e 100 litros de mel são produzidos por lá, a unidade da rapadura é vendida a R$ 2,50, 1L de mel R$ 10,00, 1L de caldo de cana R$ 2,50 e são comercializados em Serra do Vento, Belo Jardim e demais regiões. Os visitantes podem conferir todo o processo de fabricação dos produtos, como a moenda local para moer a planta e extrair o caldo; as caldeiras e fornalhas, que é uma espécie de cozinha que abriga grandes fornos que aquecem o produto e o transformam em melaço de cana. Além de objetos antigos como moinho de pedra, telhas e tijolos que segundo histórias, foram produzidas por pessoas escravizadas entre 100 a 200 anos atrás, de tamanho curioso, uma única peça mede três vezes mais quando comparadas com os atuais. Acordou um leão "Mesmo que eu queira parar o povo não deixa, eu mexi no bom sentido com um leãozinho adormecido, e eu tenho que dar continuidade porque assumi um compromisso com Serra do Vento e região. O povo gosta disso aqui, ver movimentando, funcionando e eu fico feliz”, diz o proprietário do engenho, João Martins. Não é surpresa, portanto, que Serra do Vento, cultura e história estejam tão entrelaçados; e não é surpresa tampouco que tenham se tornado elementos formadores de um importante roteiro turístico de Belo Jardim. Aos que desejam visitar o engenho, devem passar pela Rua do Comércio, a mais antiga da localidade com casas com fachadas portuguesas; sede do Casarão das Artes e da igreja católica São Vicente Ferrer, fundada no século 18. Serviço: Engenho Serra do Vento, Sítio Chã, Serra do Vento. Funciona aos 2º e 4º domingos do mês, das 06h às 18h. Mais informações: 81. 98129-4509

*Por Paulo Caldas Diferente dos viajantes cativos às normas e roteiros, livre das retóricas repetitivas dos guias turísticos de plantão, Jayme Fonseca Júnior põe os pés na estrada e a mochila nas costas para expressar uma leitura leve, fácil, ao longo das 130 páginas deste "Meu confortável peso nas costas". O autor surpreende com um aparato de técnicas literárias, quem sabe concedias à espontaneidade do acaso, uma vez que deixa transparecer intimidade com o ato de escrever concebendo, inclusive, metáforas bem-humoradas e uma alegoria criada com o misterioso cão preto argentino. Na proposta de narrar as circunstâncias das viagens, foge ao convencional de publicações voltadas para o tema. Enxerido, Jayme leva o leitor ao íntimo dos lugares, busca usos, costumes, preferências: Em Buenos Aires, se alojam no mesmo albergue, caminham pelas calles, obeliscos, praças, entornam copos de vinho na curtição das noites portenhas. Na Europa vivenciam o embaraço dos doces em Montmartre, a sorte num trem errado na Catalunha ou num acarajé apressado em Salvador. Há pecadilhos estéticos na composição visual, o que, no entanto, não rejeitam o passaporte do leitor. O conteúdo traz ainda digressões às memórias familiares e situações divertidas acompanhadas de detalhes certificadores que convidam à próxima aventura. O trabalho de edição é da Autografia Comunicação Limitada. Rio de janeiro. Os exemplares são vendidos nas Livrarias NACC, Praça de Casa Forte e Idea Fixa, entre outras. *Paulo Caldas é escritor