Cultura e história

A Enxertia pode ser definida como um método utilizado por especialistas que trabalham com plantas e que consiste na união dos tecidos de duas de espécies diferentes. Enxertia é o nome do projeto capitaneado por um grupo de 21 artistas e pela Galeria Amparo 60, que começa a sair do papel no próximo dia 15 outubro. A ideia é, justamente, permitir o agrupamento de trabalhos e propostas po&ea cute;tic as distintas, numa conversa, numa nova possibilidade de trocas e sobrevivências. Foi assim, interessados nessas estratégias de fortalecimento mútuo, que biarritzzz, Caetano Costa, Clara Moreira, Célio Braga, Cristiano Lenhardt, Fefa Lins, Fernando, Augusto, Francisco Baccaro, Iagor Peres, Isabela Stampanoni, Izidorio Cavalcanti, Josafá Neves, José Paulo, Juliana Lapa, Kildery Iara, Lia Letícia, Lourival Cuquinha, Mariana de Matos, Marie Carangi, Ramonn Vieitez e Ramsés Marçal se juntaram para dar corpo ao Enxertia. O nome foi uma sugestão d a artist a Kildery Iara. As obras passam a ser parte de um enxerto, unem-se umas às outras, formando corpos híbridos que juntos ampliam suas possibilidades de discursos, de sobrevivência, além de compartilhar forças. Segundo a artista Juliana Lapa, o projeto começou a se desenhar em junho, durante o isolamento social, em conversas com outros artistas e com a galerista Lúcia Costa Santos. Inicialmente, a proposta era criar uma rede de apoio que pudesse garantir um suporte aos artistas durante a pandemia, mas que também gerasse diálogos, trocas, experimentações. Enxertia terminou desenhando-se como uma espécie de exposição virtual, com poéticas de artistas pernambucano s e de o utros estados que de algum modo se relacionam com a cena do Pernambuco. A exposição é costurada a partir do olhar apurado da curadora Ariana Nuala e tem uma proposta comercial colaborativa, na qual todos ganham. Neste mês, o grupo junto com a Amparo 60 lançam a primeira coleção do projeto — serão três até o final do ano — com sete conjuntos, cada um contendo o trabalho de três dos 21 artistas. A exposição vir tual pod e ser conferida nas redes e e-commerce da Amparo 60. A galeria ficou responsável pela logística comercial. O projeto está sintonizado com todo o trabalho que a Amparo vem desenvolvendo nos últimos meses, apostando em iniciativas que pretendem incentivar os jovens colecionadores e o colecionismo. Os conjuntos serão comercializados por R$ 7.000, sendo o valor dividido igualmente entre todos os artistas, a curadora, a galeria e o Sítio Ágatha (instituição escolhida pelo projeto para apoiar). A curadora Ariana Nuala se debruçou sobre os trabalhos disponibilizados pelos 21 artistas buscando pontos de convergência e também de divergência, criando uma narrativa e uma primeira junção de obras. “Pensar em enxertia, é pensar em um processo de frutificação, porque ela fala um pouco sobre uma pulsão de vida e morte entre dois corpos que estão em momentos distintos e a reunião desses corpos para criar um corpo híbrido. Ela se dá dentro de uma observação de elementos e se propõe a um agenciamento que é feito por uma criação de tecnologia. Essa criaç&at ilde;o d e tecnologia, enquanto processos de articulação entre corpos, se torna muito importante para a gente refletir sobre um projeto que está pensando o mercado e a venda de obras e como a gente pode trazer um caráter mais crítico para ele, uma perspectiva de fortalecimento, onde a gente consiga também discutir sobre território. Então, quando Iara traz para mim esse repertório e essa ideia de enxertia, eu acho que coloca a prova todas as nossas relações diante do projeto, a nossa distribuição e como a gente se relaciona entre si e quais são as disponibilidades realmente para uma troca mútua”, explica a curadora. A Força, o gesto, o corpo e o território terminaram desenhando-se como chaves para os diálogos propostos por Ariana. Nos meses de novembro e dezembro, o grupo deve lançar outras duas novas coleções, cada uma com sete conjuntos, trazendo novas obras ou mesmo novas combinações. Além do lançamento e comercialização dos trabalhos, o grupo pretende movimentar os canais de comunicação digital da Amparo 60 com a proposta de conversas entre os artistas e curadora.

Da Cepe Para falar sobre um tema complexo com o público infantojuvenil, como a questão dos refugiados, duas jornalistas escreveram um livro ilustrado, lançado este ano pela Editora Seguinte, o selo jovem da Companhia das Letras: Valentes: Histórias de Pessoas Refugiadas no Brasil. E por considerar este um tema tão necessário é que as escritoras do título, Aryane Cararo e Duda Porto de Souza, foram convidadas para integrar a programação da segunda edição do Circuito Cultural Digital, uma realização da Companhia Editora de Pernambuco (Cepe). O bate-papo com as escritoras será hoje, sexta-feira, às 15h, com mediação da jornalista Valentine Herold. O Circuito Cultural de Pernambuco é uma iniciativa da Cepe com curadoria da Fundação Gilberto Freyre. Toda a programação será ancorada no portal (www.circuitoculturalpernambuco.com.br) e nas redes sociais do evento. Esta segunda etapa começou no dia 7 e termina no dia 11 de outubro. Refúgio é caracterizado pela palavra perseguição. Por isso, nem todo imigrante pode ser considerado um apátrida, asilado, refugiado, migrante ou reassentado, isto deve ser esclarecido. Afinal, abordar o assunto é falar também de temas transversais, como racismo estrutural, exploração de crianças e adolescentes e as intersecções entre migração, trabalho e gênero. De acordo com Aryane Cararo, em média a população mundial está menos propensa a aceitar migrantes de outros países. A escritora cita o que mostra a atualização do Migrant Acceptance Index (Índice de Aceitação de Migrantes, em tradução livre), publicado pelo instituto de pesquisa de opinião Gallup. Três países latinos lideram essa queda: Peru, Equador e Colômbia. “O Brasil já contabiliza, por exemplo, um número estrondoso de refugiados do clima. Em escala global, esse número pode chegar a um bilhão em 2050, segundo projeção do Acnur (Agência da ONU para Refugiados)”, diz Aryane, que mora em Lisboa. Duda Porto, parceira no projeto de Valentes, também já passou longos períodos morando em diversos países. O Circuito Cultural Digital conta com a participação de 20 editoras, livrarias e instituições, como a Câmara Brasileira de Livros (CBL) e a União Brasileira dos Escritores. O evento tem apoio das secretarias estaduais de Educação, Cultura e Fundarpe. As próximas etapas serão em novembro (12 a 15) e dezembro (9 a 13). . ENTREVISTA Com a pandemia a situação dos imigrantes torna-se ainda mais complicada, não? ARYANE CARARO - Filhas e filhos de amigas de origem asiática passaram a sofrer bullying em diversos espaços com a chegada da pandemia, que trouxe aspectos diretos muito ruins para a questão dos refugiados. A primeira é que começamos a olhar o outro com desconfiança, até mesmo o nosso vizinho, como se fosse uma pessoa ameaçadora. Houve uma necessidade de isolamento e os países e as pessoas se fecharam. E a extrema-direita aproveitou para disseminar fake news com discursos contra refugiados e imigrantes como pessoas que poderiam trazer o vírus para dentro de nossas fronteiras. O risco é, depois que tudo isso passar, que a sociedade tenha erguido muros internos ainda mais intransponíveis. O segundo é o que já estamos enfrentando e que vai ser pior ainda no pós-pandemia: a crise econômica. Os deslocamentos humanos, motivados pela miséria, vão se intensificar muito mais e temo que possa haver ainda mais conflitos e restrições ao acolhimento dessas pessoas. E, para quem já é refugiado ou imigrante, e que vive normalmente uma situação de maior vulnerabilidade, tende a ser mais afetado pela crise sanitária e econômica, especialmente quando pensamos nas intersecções das pertenças de gênero, raça, classe. Como sobreviver a isso? ARYANE - “Eles são um de nós. E amanhã podemos ser um deles”. Esta é uma das principais mensagens de Valentes. Somos parte de uma grande nação chamada humanidade, de um só planeta chamado Terra. As fronteiras geográficas não são mais importantes que o que nos une enquanto seres humanos. Estamos todos conectados. Olhar e cuidar do outro é a única forma de sobrevivermos. Como dizemos no livro, “ou salvamos todos ou não restamos nenhum - e isso é mais do que sobrevivência da espécie, é a sobrevivência da nossa humanidade e do que entendemos por civilização”. O livro apresenta os desafios enfrentados por imigrantes no século XXI e também as opressões transversais e estruturais que afetam ainda mais essa população. Precisamos aproximar esse tema de todas as pessoas. E os imigrantes jovens, quais as maiores dificuldades deles? ARYANE - “Valentes” foi desenvolvido para dialogar com jovens leitores, mas não apresenta um recorte de faixa etária. São muitas as dificuldades enfrentadas por jovens imigrantes hoje, da onda crescente de xenofobia aos custos altíssimos para validar um diploma. Dedicamos um capítulo do livro ao combate às fakes news associadas aos refugiados e imigrantes. É importante lembrarmos que são pessoas que rapidamente dominam um novo idioma e possuem nível de escolaridade superior à média da população local. Aqui entram também as opressões transversais, como as muitas discriminações sofridas pela população LGBTQIA+. O que vocês acham da política de imigração do Brasil? ARYANE - A lei brasileira que define o conceito e as políticas de proteção a essas pessoas foi aprovada em 1997, sob o número 9.474, e é considerada uma das mais modernas do mundo. Ela diz que refugiado é aquele que sofre perseguição por raça, religião, nacionalidade, grupo social ou opiniões políticas e que esteja fora de seu país natal. Uma pessoa também pode se enquadrar na Lei de Refúgio se foi obrigada a deixar seu país por grave e generalizada violação de direitos humanos, ou seja, se sua vida, integridade física ou liberdade estavam ameaçadas. Mas infelizmente direitos adquiridos não são direitos garantidos. A palavra-chave aqui é integração. O Brasil, país de proporções continentais, acolhe cerca de irrisórios 0,04% dos refugiados do mundo. Para além de acolher, é preciso integrar. Proporcionar oportunidades. E todas e todos nós precisamos ter participação ativa e diária nessa integração.

No ano em que nascia o jornalista José Mário Rodrigues, o engenheiro e poeta Joaquim Cardozo (1897—1978) lançava, por iniciativa de João Cabral de Melo Neto, seu primeiro livro: ‘Poemas’ (1947). Título que o sertanejo de Flores, no Pajeú, teve a honra de receber dedicado, direto das mãos de Cardozo, anos depois. Agora é o jornalista quem lhe devolve a dedicatória em mais uma edição do Celebrações da Memória, nesta quarta-feira (7), às 17h, via YouTube. A parceria entre a Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj) e a Academia Pernambucana de Letras (APL) revisita a história de personalidades de Pernambuco. Detentor da cadeira nº 30, da APL, José Mário dividirá a apresentação em dois momentos, alternando entre aspectos biográficos do autor de O Coronel de Macambira (1963) e a sua poesia contada e cantada. “Musiquei dois poemas dele, mas só quem assistir verá”, adianta, ao falar da apresentação especial de Cantadeiras e Poema do Amor Sem Exagero. Autor do livro de poemas O voo da eterna brevidade (2014), ele promete revelar pequenos causos que acompanhou sobre o homenageado, como a resposta a uma pergunta extra-oficial que lhe fez durante entrevista. Natural do Recife, Joaquim Cardozo se tornou um dos maiores nomes no Século XX por transitar entre a poesia, a dramaturgia e o universo rígido das ciências exatas. Ainda assim, soube com naturalidade estabelecer uma relação entre ambos espaços. Ocupou a cadeira nº 39 da APL, foi professor universitário, desenhista, ilustrador, caricaturista, crítico de arte e editor de revistas de arte e arquitetura. Além da poesia, atuou como tradutor, escreveu contos e peças teatrais, como De uma noite de festa (1971), Os anjos e os demônios de Deus (1973), O capataz de Salema (1975), Antônio Conselheiro (1975) e Marechal, boi de carro (1975). “Ele poderia ser dito como um gênio, pois além de ser um grande poeta era o engenheiro calculistas preferido de Oscar Niemeyer”, aponta o jornalista. De fato, o arquiteto modernista tinha grande apreço por Cardozo e concordava que ele era “o brasileiro mais culto que existia”. Assim, o poeta pernambucano foi também o engenheiro responsável pela cálculos de inúmeros projetos de Niemeyer, dentre eles os palácios do Planalto, Alvorada e Itamaraty. “Há quem afirme que a maioria dos projetos bem sucedidos só foram possíveis graças à sua genialidade. Também por dera, o homem falava 15 línguas. Inclusive, chinês.” Rodrigues recorda que foi apresentado ao engenheiro, na década de 1970, pelo amigo jornalista José Condé. Na época, coordenava um dos suplementos literários dos jornais do Estado e acabou tendo a sorte de entrevistar o poeta em três ocasiões. Os textos podem ser encontrados na edição especial de Joaquim Cardozo - Poesia Completa e Prosa (Nova Aguilar e Massangana, 2007), volume único lançado em parceria com a Fundaj. “Joaquim era um poeta pós-22, pós-modernismo. Além de um matemático, era um poeta de muita doçura. Sua poesia era marcada pela delicadeza de quem vai de A a Z”, finaliza. Serviço Celebrações da Memória Palestra: Joaquim Cardozo, por José Mário Rodrigues Data: 7 de outubro Horário: 17h Transmissão no YouTube da Fundaj

O trabalho do Guitarrista e produtor consagrado Robertinho do Recife se confunde com a história da música brasileira. E para celebrar essa trajetória será exibida a série documental "Robertinho de Recife? Robertinho do Mundo", com 10 episódios, que contará a história de vida e a influência fundamental que o músico deixou, e deixa, em diversos gêneros musicais, desde a MPB ao Heavy Metal. A estreia ocorre hoje (05/10), às 22h30, com reprises todas as quintas às 19h30 e domingos Às 14h. No Music Box Brasil. Canal 623 Net/Claro e 145 da OI TV.

Fechado desde março com a pandemia da Covid-19, o Cinema da Fundação Joaquim Nabuco está preparado para reabrir na próxima quinta, dia 8 de outubro, as portas para o público, seguindo o protocolo de segurança traçado pela instituição. Inicialmente as exibições serão apenas no Cinema da Fundação/Derby, uma vez que está sendo realizada obra de infraestrutura no pátio do Museu do Homem do Nordeste, no campus Casa Forte. A sala, juntamente com a Cinemateca Pernambucana, serão reabertas tão logo a obra seja concluída, prevista para o mês de novembro. “A Fundação Joaquim Nabuco se preparou seguindo todos os protocolos de segurança para receber seu público. Além do cinema, em breve estaremos reabrindo os demais equipamentos culturais da instituição, como o Museu do Homem do Nordeste e o Engenho Massangana”, ressalta o presidente da Fundaj, Antônio Campos. A instituição instalou totens com dispersers de álcool gel pelos campi, colocou tapetes sanitizadores e está realizando quinzenalmente a sanitização dos ambientes. Já na entrada dos campi é realizada a aferição de temperatura e a higienização das mãos com álcool. De acordo com a coordenadora do Cinema da Fundação e da Cinemateca Pernambucana, Ana Farache, a sala do Derby será reaberta com público máximo de 48 pessoas, menos de 30% da lotação da sala´que tem 160 lugares. “O importante é retornamos nossas atividades oferecendo segurança ao público e à equipe da instituição. Fomos cautelosos ao sermos o primeiro a fechar os equipamentos culturais devido à pandemia, ainda no início de março. E seremos ainda mais nesse processo de reabertura desses espaços” observa Ana Farache. Cumprindo a promessa de retornar com as sessões interrompidas na época do fechamento, o Cinema da Fundação entrará com as estreias da ficção italiana Martin Eden, e o documentário francês, Mulher. Ainda na programação, o pernambucano Fim de Festa, de Hilton Lacerda e o clássico O Exorcista, na versão do diretor William Friedkin. E para brindar a volta do cinema, pré-estreia do E Então nós Dançamos, do diretor sueco Levam Akin. Sinopses em anexo Além da marcação de distanciamento de 1,5 m no piso do espaço, a circulação do público será alterada e devidamente sinalizada, estabelecendo fluxos de entradas e saídas que não se cruzem. A obrigatoriedade do uso de máscaras se mantém tanto fora da sala de exibição, quanto durante as sessões. A equipe de atendimento ao público (bilheteiros e porteiros) também estará devidamente equipada, com máscaras e protetores faciais. As poltronas, revestidos por plásticos, serão sinalizadas para manter a distância mínima de 15m entre as pessoas.A exceção será para quem já chegar acompanhado e que esteja junto no isolamento social. Para esses serão reservadas uma certa quantidade de cadeiras disponíveis. Serão duas sessões em dias de semana, com intervalo de, no mínimo, uma hora entre cada, para os procedimentos de higienização do ambiente. Durante o fim de semana, o número sobe para três, seguindo os mesmos cuidados. Os assentos e a sala serão limpos e desinfetados nos intervalos, além dos espaços serem abertos para maior circulação do ar no ambiente. Protocolo de funcionamento do Cinema da Fundação - Sessões diárias (exceto às segundas) - Terça a sexta, duas sessões diárias (à tarde e à noite) - Sábado e domingo (3 sessões) - Entrada e saída do público das salas por portas diferentes - Uso de máscara obrigatório para público e funcionários. - Os bilheteiros e porteiros, além das máscaras, deverão usar luvas descartáveis. Os porteiros devem usar, também, protetores faciais de polietileno. - Os assentos estão escalonados (e protegidos com capa para facilitar higienização), mantendo distância mínima de 1,5m entre as pessoas. - As sessões terão intervalo de, no mínimo, 60 minutos. - Nas filas das bilheterias e de acesso às salas, será mantida a distância de 1,5m. - Fica suspensa a distribuição, em papel, da programação semanal que ficará disponível apenas on-line. - Os ingressos passam a custar R$ 5 (meia) R$10 (inteira), Já as sessões Sábado à Tarde e Sempre aos Domingos ficam por R$5. A mudança ajudará a diminuir a circulação de dinheiro para troco. Antes da pandemia, eram cobrados R$ 7 (meia), R$ 14 (inteira) e R$ 3 (sessões especiais semanais). - A conferência de ingressos será visual, sem contato manual por parte do porteiro - Restringir o uso do elevador no Derby apenas para pessoas com dificuldade de locomoção. - Aferição da temperatura corporal do público na entrada dos prédios do Derby e Museu, onde estão instaladas as salas de cinema. - Acesso do público à dispositivos com álcool gel nas entradas dos cinemas. Higienização do ambiente - A cada sessão, os assentos que foram ocupados, e a sala em geral, devem ser limpos e desinfetados, além dos espaços serem abertos para maior circulação do ar no ambiente. - Será feita também higienização também dos corrimãos, puxadores de portas ou qualquer outra superfície de contato; - Sanitização periódica (a cada 15 dias) das salas e cabines do cinema. - Colocação de tapetes sanitizantes nas entradas dos prédios e respectivas sala de cinema.